皇家园林雪拉红葡萄酒

Ⅰ 瑞雪兆丰年如何品赏古画雪景图

前一阵古城大雪，瑞雪兆丰年，大家心中都充盈着喜庆和欢乐。其实，皑皑白雪，在中国文化与书画中一直有着独有的地位与审美：庄子笔下有与冰雪相关的天际真人“姑射仙子”；“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”则是唐代柳宗元的诗境……

面对冰清晶莹的雪世界，古代文人墨客从来不会忘记伏案捉笔。本期，我们专门精选了中国古代绘画中的一些雪景经典之作，从塞北积雪到秦陇飞雪，从北京紫禁城到睢阳梁园，从九峰雪霁到南唐初雪，尺幅之间，无不记录了一段段雪中佳致，充分展示了中国画的情趣和精彩，也充分展示了古代人热爱自然、热爱生活的雅致情怀

另外，古人因下雪天而无法出行时，也会关注天地间微小生物，一枝、一花、一鸟，以此陶冶性情。北宋时期李迪的《雪树寒禽》，明代吕纪的《雪景翎毛图》等画卷，充分展示了古人赏雪景时的心情和雅致，以及对生命万物的珍视和热爱。

Ⅱ 什么是罗马四式

1造园时代：造园术(Garden Craft)、造园(Garden Making)、园林设计(Garden Design)、造园艺术(Garden Art)

欧美国家在18世纪中叶以前手工业时期，只有供皇帝使用的猎苑(Hunting Park)(相当于中国周文王之囿)、皇家营苑、王子或贵族的城堡园林、贵族的别墅(Villa)，园林、寺庙园林、富裕阶层的私园。其中，猎苑和寺庙的圣林是自然的或半自然的。其余都是人工建造的。因此，园林必须是人工建造的。欧洲18世纪以前的自然风景不能称为garden，只能称为park。这个park与后来的urban park，publicpark是完全不同的，后者是人工建造的，而前者是自然的。当时的人造园林有下列许多类型：

(1)果园(fruit Garden)、厨园(Kitchen Garden)、药草园~Herb Garden)，这一类园林，是园艺学科的园林，以果品、蔬菜、药草等实用功能为主，不能列入园林艺术范畴。

(2)绿色雕塑园(Topiau：Garden)：迷园(Maze、Labyrinth)、结纹园(Knot Garden)、花坛园(Parterre)(主要是把许多knot Garden和许多Carpet bed毛毡花坛组成一个中轴对称的花坛群)，这类园林的布局造景都是中轴对称的，可算是一种几何式美术作品。

(3)阶地露坛式园林(Terraee Garden)：是意大利山坡较大型的园林，是建造在山坡梯形台阶地上的几何式园林，这类园林，可列入园林艺术类型。

(4)平地几何式园林(Flate Geometrit：Garden)：法国、巴黎郊区由勒．纳特亥(Le Notre)设计的“凡尔赛营苑“(Versailles)，是这一类大型园林艺术的“典范“，是西方几何式园林艺术的顶峰。

这个时期的园林中，第一类是实用园林，没有什么艺术设计，都是由园丁或园主人自行安排建造的，是小型的。第二类是中型的，有美术没计，中轴对称，有的场合也配上水池、喷泉、雕塑或花架、亭、榭。一般布置在别墅、住宅建筑物外围，花园不是主体而是配体，是美术创作，但不是艺术创作。第三类是大型主题园林，包括阶地露坛式园林与平地几何式园林像凡尔赛宫苑，面积近万亩(约666hm2)，是西方园林艺术的代表。当时的园林设计、施工、管理也没有专业的分工，都是由一个园丁(gardener)完成的。凡尔赛宫苑面积虽近万亩，但人工建造部分，不超过4000亩(约266hm2)，中国完全由人工建造的圆明园，也不过5000亩(约333hm2)。由于面积不大，所以，即使没有生态学知识，也还可以应付。而且，当时西方的生态学还没有问世。

总之，那个时期的园林，除少数主题园林以外，大多数只是建筑的延伸和扩大部分，是室外的绿色建筑。西方的几何式整形园林与中国的自然式山水派园林是完全对立的。由于大城市还没有出现，所以也根本没有供城市居民共同享用的"公园"(public garden，urban garden)。法国的凡尔赛宫苑的主要规划师勒．纳特亥起初师从宫廷画师，后来又跟随父亲(宫廷园丁)在宫廷中从事园艺师助手的工作，所以有机会多年在宫廷中学习园艺和造园工作。他当时被称为："王者之造园师和造园师之王"(the gardener of kings and king of gardeners)。当时，即使像勒·纳特亥这样的造园大师也没有从事几万亩以上的城市大公园、田园城市、城市园林绿地系统规划或风景名胜区规划工作的机会。

1．2风景造园时期(Landscape Gardening)

18世纪中叶，欧洲发生工业革命，接着出现了城市化，城市居民厌倦了那种精雕细刻、修剪整形、中轴对称、了无生趣、费工费钱的几何式园林。而与此同时，中国的充满生趣的自然山水式园林，通过乾隆的画师、法国传教士王致诚传入欧洲，震动了整个欧洲园林界，以致英国的整形几何式园林在18世纪后期几乎完全消失。

(1)赖普敦(Humphrey Repton)(?-1818年)与风景造园学(Landscape Gardening) 赖普敦是英国第一位造园家，他提出了"风景造园学"(Landscape Gardening)和"风景造园师"的专门名词。他曾说："只有把风景画家和园丁(花匠)两者的才能合二为一，才能获得园林艺术的圆满成就。"

(2)英国自然风景式园林(The English Landscape School)的产生

肯特(William Kent)是早期英国自然风景式造园家，他抛弃了几何式园林，代之以自然风景式园林。他说："大自然是厌恶直线的"，他把前人遗留下来的通直的林荫大道，全部破坏，并采用中国"曲径通幽处"的方法加以改造。他的学生勃朗(L Brown)(1715-1783年)在英国也非常有名，勃朗把历史上遗留下来的意大利几何式园林，全部改造为"自然风景式园林"，人们都称他为"万能的勃朗"。勃朗的继承人赖普敦于1806年在著作中写道："那些用栏杆围起来的石头平台，壮丽的石级、拱门和人造的山洞，高耸的修剪树墙，壁龛和后退部分，处处装饰着雕像，……那种意大利几何式园林，……什么雪泥鸿爪，什么断垣废址，都已荡然无存!"(遗憾的是，这些在18世纪末期，已经被英国风景园林家毁掉的几何式园林，现在又被我们的某些现代园林师拷贝过来，充作后现代派园林来兜售)英国的浪漫主义自然风景式园林便由此产生了。虽然后来受到过另外一些造园家的反对，不过英国自然风景式园林已经经过历史的长期考验，必将繁荣不衰。

应该特别引起重视的是，欧洲在18世纪以前，风靡了几世纪的儿何式园林是欧洲造园大师受到中国自然山水派园林的震撼以后，由他们自己亲手将原有几何式 园林加以抛弃或改造的。

2 在工业革命与城市化以后，西方园林学科的发展

2．1奥姆斯特德与Landscape Architecture

美国伯克利加州大学的环境规划设计学院劳莱教授(Prof．M．Laurie)在其著作《An Intrnetion To Land-scape Architecture》中写道："一提到Landscape Architecture(以下简称L.A．)这个专业术语，便是一个费解的难题，专业工作者常常因为他们的现代专业观念被社会误解而苦恼。因而还常常用风景造园(Landscape Gardening)来解释，但是又经常用总体(Site Planning)、城市设计(Urban Design)和环境规划(Environmental Planning)等术语去阐明L. A．这一术语的广泛含义和工作深度。"这个费解的术语：Landscape Architecture，是美国风景园林师之父奥姆斯特德(F.L Olmsted)在1858年创造出来的新术语。奥姆斯特德是办农场和从事土木工程技术工作的，并未受过L A“的专业训练。他本人设汁过华盛顿特区市中心及市中心的国家首都公园、纽约中央公园、波士顿墓园、密歇根州立大学的校园，：他设计过城市公园、个人私园、城市规划和道路交通网规划、用地规划、居住区规划和面积超过3000km2的约瑟米蒂(Yosemlte National Park)国家天然公园(相当于自然保护区)的规划、波士顿市园林绿地系统规划以及哈佛大学阿诺德树木园设计。他把所有他从事过的性质很不相同的工作统统称之为"Landscape Architecture"。所以劳莱教授说："无怪乎人们对于Landscape Architecture到底是干什么的?在思想上引起了混乱。"

2．2国际风景园林师联合会(IFLA)与Landscape Architecture

美国是世界上工业化发展最快的国家，早在1789年，华盛顿当选为第一任总统，他虽然是在纽约宣誓就职的，但他深感美国的特大城市，如纽约、芝加哥、费城 等，早已不适宜作为居民理想的生产、生活环境和人居环境，因此他抛弃了纽约和费城，而另建华盛顿特区作为首都(当今中国现代化理想城市的建设者，正在热衷 于抄袭摩天大楼集中的香港模式，而香港模式又不过只是过时的纽约模式的拷贝)。并于1801年，将首都从费城迁往华盛顿特区。

1945年美国的原子弹在日本广岛爆炸，核污染危害波及全球。Landscape Architecture这个新的学科、新职业，就是在上述人类环境危机不断严重的情况下，应运而生的。当时，世界各发达国家的Landscape Architects们多次集会，酝酿针对L.A．这一新的学科，成立一个国际同行联合会，以促进这一新学科的发展。最后终于在1948年9月，在英国剑桥召开了这个国际学术团体的成立大会，将这个国际组织定名为"International Federation。f Landscape Architects"(缩写为"IFLA")。章程规定，这是一个非政治性的、非营利性的国际学术团体。迄今，该联合会已有50多个国家的学术团体参加，总会没在法国巴黎，下设三个分会。IFLA只吸收代表一个国家的学会作为团体会员参加并作为理事。如果这个国家的学会不参加团体会员，则由IFLA选一位该国有成就的学者作为个人理事。由于某些原因，中国风景园林学会尚未能加入IFLA，所以笔者从1983年至今，一直是IFLA总会的个人理事。

对于20世纪Landscape Architecture这一学科和职业，IFLA在其章程的宗旨中是这样阐述的："鉴于世界各国人民的长远健康、幸福和欢乐，是要建立在人们与他 们的生存环境和谐共处和明智地利用资源的基础之上的：又由于那些增长的人口，加之迅速发展的科学技术能力，导致了人们在社会上、经济上和物质上对资源需求的不断增长!又由于为了满足那些对资源不断增长的需求而不致恶化环境和浪费资源，这就要有一种与自然系统，自然界的演化进程和人类社会发展的关系相密切联系的专门知识，专门技能和专门经验。这些专门的合格的知识、技能和经验，我们已在Landscape Architecture这个专业的实践工作中找到了。"这就是Landscape Architecture这个学科和专业的现代概念。

2．3国际大地规划教育学术会议与Landscape Planning

1986年3月，在美国哈佛大学设计研究生院举办的国际大地规划教育学术会议(World Conference。n Ecation For Landscape Planning)明确阐述了关于Landscape Planning学科的含义："这是一门多学科的综合性科学，其重点领域关系到土地利用、自然资源的经营管理、农业地区的发展与变迁、大地生态、城镇和大都会的 景观。" 这个国际大型学术会议，是由联合国自然与自然资源联合会（IUCN)，EXXON教育基金会和美国哈佛大学设计研究生院联合举办的。大会邀请了26个国家88名国际著名学者参加讨论，其中特邀了19名学者作了学术报告，笔者也是其中之一。笔者接到大会寄来的邀请信中明确地阐述了关于Landscape Planning学科的含义。这次大地规划教育学术会议在论文报告中，还选拔出2名国际大地规划教育典范，笔者是其中之一。根据这次大会阐述的Landscape Planning的含义，笔者把它意译为"大地规划"，认为它是这个行业的具体工作，而且这一学科的最现代观念已经扩展到"地球表层规划"了。所以在18世纪，人们把Landscape Planning泽作"景观规划"是可以的，但到了21世纪，还是那样翻译的话，就不确切了，与国际学术界就很难接轨了。

3 在欧洲工业革命以前，中国造园艺术的发展

3．1中国古典园林艺术以及"人与大地"关系的古典哲学是人类文化的典范

国际大地规划与风景园林规划设计师联合会(IFLA)的第一任会长和终生名誉会长英国杰列科爵士(SirG．A Jellicoe)曾经在1985／861FLA年报发表论文《伊甸园的探索》(1985～1986的IFLA年报发表的沦文)中说：·关于园林甚至大地(Landscape)的文化，全世界都是建立在以下三大文化主流的基础之上的。第一是中国，第二 是西亚，第三是希腊。特别是中国，她的这种特有文化，是从她自己这块土地上生长出来的，后来传到日本。到了18世纪中叶，对整个欧洲产生了巨大的影响。"(那时正是工业革命以后，城市化开始蔓延的时期)杰列科又说："这是一种艺术，它是在如下“哲学思想“的基础上孕育出来的一种艺术，那就是：“人只是大自然有机组成部分中的一部分(人不是大自然的主宰)，人是和大自然自身一样，在没有达到他的极限之前，他作为大自然从属的地位，是不会改变的“，这种中国哲学会使“人与自然“ 两者之间的关系，长期保持一种非常平静与安定的状态。还有真正令人激动的是大自然的奇景，例如，扑面而来的暴风骤雨，随风起舞的树木，轰隆泻落的飞瀑，它们使我们平静的生命之流，激起了阵阵波澜。又如中国文人在园林中种植芭蕉，是为了倾听雨打芭蕉的曲调。在中国或口本茶庭中产生的这种对自然美的敏悟，是西方人所不能领悟的。"

3．2中国是世界上最早在国都中心建设大园林的国家

全世界的文明古国，除了中国以外，从埃及、巴比伦、希腊、印度到罗马帝国，在城市中心，一般都是没有园林的，城市的皇宫和民居也很少树木和园林。现在我 们见到的意大利威尼斯，实际上是一座建筑密集的石头城，城市中的圣·马可(SL Mark“s Square)广场，全是石材铺装的地面，没有草地，也没有树木。意大利佛罗伦萨的威奇欧广场(Palazzo Vecehio)、米开朗琪罗设计的罗马市政广场，都只有雕塑、喷泉，而没有树木和花草。梵蒂冈的圣·彼得大教堂前的大广场，也是一棵树也没有的花岗石铺装场地。(遗憾的是当今最理想的花园城市--澳大利亚的首都堪培拉，在国家高等法院前依然移植了一个圣·彼得广场，这种新瓶装旧酒的习惯思想，是多么的顽固啊!)。这些广场都是城市热岛效应的热源，会恶化舒适的城市小气候。

中国是世界上最早(至少在公元前100多年)在城市中，或城市中心建设大型园林的国家。当今全世界发达国家的城市建设，正在向中国学习；但是我们的城市建设，却正在风靡一种喷水、雕塑的花岗石广场，一棵大树也没有，使城市变成热岛，并把这种古老落后的设计标榜为现代化新思潮。

中国历代皇城中心，建有大型自然山水园林，仍然保留至今的，便是元大都大内的西苑，即西方所称的海宫。西苑范围相当于今天的北海和中海，面积近2000亩 (约133hm2)，水面名为太液池，池中小山名为蓬莱山，上建广寒宫。13世纪意大利旅行家马可．波罗(Marco Polo)在此朝见蒙古族皇帝，他把这座海官惊叹为神仙宫阙。

元大都宫城内除了西苑，另外在大内之北，尚有御苑，西苑之西还有前苑、后苑，园林面积达到宫城内总用地面积的近40％。到了1420年，明朝在北京建成紫禁 城，并修建皇城。把元大都的西苑向南扩建了南海，成为三海"，总面积近3000亩(约200hm2)，约为紫禁城面积的2倍。中国历代都城中心园林面积大大超过广场用地，这是一种进步现象。西方在城市化以后，都仿照中国在大都市中心建设大园林。例如美国纽约曼哈顿建了5000亩(约333hm2)中央公园，华盛顿D．C．建了36000余亩(约2400hm2)首都公园。澳大利亚首都堪培拉建了近20 000亩(约1333hm2)园林。

3.3中国的杭州与西湖是全世界最早、最美的园林城市(Garden City)

园林城市(Garden City)是令人类人居环境（ekistics)的最高理想。Garden City这个名词，是由西方人提出来的。他们为什么要提出这个名词?是因为他们没有Garden City。如果世界上别的国家也没有Garden City，那么也造不出这么一个新名词来。12世纪，全世界没有第2个国家有像中国南宋的都城杭州(临安)与西湖大园 林互相环抱而构成世界上最早、最美、也是全世界惟一的Garden City，被马可·波罗称赞为"最美丽华贵之城"。

文艺复兴时期，意大利的画家达·芬奇本人虽未到过杭州与西湖，但看到《马可波罗游汜》中，在对杭州与西湖的浪漫色彩的描述，所以提出了Garden City的构想：家家户户都要有具有灌溉设备的花园。18世纪美国第一任总统华盛顿提出了一个要把首都建成"一个由许多园林组成的城市，或一个建造在自然风景胜地中的城市"的风景园林城市的理想以后，依据他的提议而建成的华盛顿特区的市中心就有一个大花园。

到了19世纪，革命导师马克思、恩格斯又提出了消灭城乡差别、工农差别的Garden City的新内容。根据19世纪以前西方提出的对Garden City的概念，公元9世纪，唐朝白居易任杭州刺史的时期(公元822-824年)．杭州就已经完全符合Garden City的要求了。

到了南宋绍兴二十八年(公元1158年)，西湖东南凤凰山、大内筑成、周九里。就是国都临安的紫禁城--南宋皇朝的政治中心。当时的国都已经开始疏散人口，置有16个卫星城镇，临安都城南襟钱江，北枕西湖；水路司由钱江直通灵隐。西湖的面积为8600余亩，约为5．68平方公里。湖中大岛孤山以及苏堤白堤，和湖中筑岛点景．有三潭印月、小瀛州、湖心亭等，把西湖分割为外湖、北里湖、西里湖、岳湖、与小南湖五处。湖中三岛与战国时期蓬莱三岛相呼应，继承了秦汉以来帝皇神仙宫苑皇家园林艺术的传统。南宋时期杭州"西湖十景"，是全世界园林城市造景布局，静态空间布局与动态序列布局综合而构成一个环拱湖心的园林布局艺术系统。

这种西湖十景的"空间与序列的布局艺术园林系统"，不但是中国园林艺术的发源地，也是全世界花园城市空间与序列布局园林艺术系统的首创与典范。对于她 的艺术成就，明代有一位日本使领馆驻杭州官员，题杭州西湖图诗篇如下："初见此图，不信人间有此湖；到了此湖，犹觉此图欠工夫!"(大意)。

3．4中国是世界上最早用"大自然““为原型进行园林创作的国家

世界上最早的园林设计，不但埃及、巴比伦、希腊是整形几何式的，中国也不例外是整形几何式的。中国元、明、清时代帝皇神仙宫苑遗留下来的北海三神山仙岛．如北海琼华岛、团城，圆明园的蓬岛瑶台、颐和园龙皇庙，其建筑和种植也都是中轴对称的。但是中国早在公兀前138年的汉武帝时期，茂陵富人袁广汉的私园已经采用了自然山水派园林艺术手法了，关于他的园林细节，下文还要描述。这种"自然山水派"园林，正是全世界进入高度城市化的现代大都会的城市居民所渴望而梦寐以求的。

3．5中国是世界上最早出现"造园““这个行业、专业和学科的国家

罗马帝国到公元117年，达到全盛时期，哈德良大帝才开始在城市郊区修建了哈德良山庄。到了中世纪，意大利许多城市郊区的修道院才开始种树栽花，不过是极小的，以实用为主的药草园和厨园。欧洲一直要到意大利文艺复兴时期，才开始在城市郊区出现许多山地别墅园林，称为"台地园林"(Terrace Garden)，几何式的。那已经是14～16世纪了。欧洲的真正园林艺术，是从15世纪文艺复兴时期开始的。以后便进入法国勒·诺特亥平面几何式园林。但是，中国在公元前138年，汉武帝已经建造方圆三百里，离宫七十所，种植异果名卉，养百兽的"上林苑““了。

当时的茂陵富商袁广汉，也已经建造东西四里，南北五里，构石为山，高十余丈，激流水其中，养珍禽异兽，种奇树异花的自然式园林了。这是在公元前138年的事，是世界上出现最早的自然式园林。这个私家花园的规模比起比它晚250多年的罗马帝国的皇家哈德良山庄的园林规模要宏伟得多。所以说，当时中国社会上没有这种造园的职业是不可能的，中国造园行业的出现，要比欧洲早1400余年。

现在全世界留存下来的两部最早的造园艺术系统理论著作：《作庭记》(作者或系日本11世纪末年的桔俊纲)和中国明代汁成著《园冶》(书成于公元1634年)。但通观11世纪末年，日本《作庭记》内容，其造园艺术理沦，显然是从中国汉、唐以来的造园艺术理论中继承下来的。

4 各国对于Landscape Architecture学科涵义的理解

由于政治、经济、生产力水平等方面发展阶段有所不同。在不同发展阶段的不同国家对于Landscape Architecture学科也会有不同的涵义。

1858年，美国奥姆斯特德和建筑师Vaux在他们共同设计的纽约中央公园总图上，签上了Land。。ape Ar-chitecture的名称。到了1899年，美国首先成立了The American Society Of Landscape Architects(缩写为ASLA)。1900年，哈佛大学就设置了Landseape Architecture这一门课程。7年以后，哈佛大学的城市设计课程，是从Landscape Architecture课程中分立出来的。所以地球表层规划学科比城市设计学科更为宏观，内涵更为广阔。而城市设计学科要比建筑学更为宏观，内涵更为广阔。哈佛设置建筑系的年代虽早，但学科的性质，并不能因设置年代早晚来改变它的内涵。

我国有些人提出了"大建筑学"和广义建筑学的观点，建筑学是不可以包涵大自然生态系统的保护规划的。这种学术观点是不能与国际接轨的。当代国际最优秀的两座园林城市都是风景园林师设计的：美国华盛顿D．C．的市中心及国家首都公园是Landsape Architect奥姆斯特德设汁的；而澳大利亚的园林城市堪培拉，是美国芝加哥Landscape Architect格利芬设计的，

英国首先采用L．A．这个名称的设汁师是Patric Geddes．在1907年，他在苏格兰担任Landscape Architect的工作：二战以后，这个学科迅速发展，工作领域越来越大．包括新城镇的规划、扩建、改建，公路和道路、国家天然公园、水库修建、森林、矿区和工业区重建等工作。

在德国，20世纪30年代，这个行业从事全国高速公路系统的规划。

荷兰这个行业，还从事围海造园林绿地的工作，现在还从事城市重建工作。

在斯堪的纳维亚，这个行业还在创建新的福利社区中．扮演活跃的主角，我国于1981年派出"国家风景园林专家代表团"访问美国的"国家公园系统"和城市园林绿地，笔者作为国家风景园林专家代表团专家成员之一，发现中美两国在国情、体制和经济发展水平上有很大不同。在我国，Landscape Architecture(风景园林)主要从事下列两项工作：一是保护和规划国家、地方风景名胜区，国家自然保护区．国家森林草原、牧场、湿地、河流湖泊、海滨、岛屿等原始地区；二是城市园林绿地系统，城市、居住区园林绿地设计，大型公园，效区公园设计，工矿、机关、医院、学校、郊区风景区、旅游休闲胜地、度假村等园林绿地没计。体制上也是特殊的，例如：国家建设部城建司设有风景处和园林处；各省建设厅设有风景处：各大、中城市均设有园林局或园林处；中国"The Chinese Society of Landscape Architects““一级学会，也定名为"中国风景园林学会"；Landscape Architecture在大学里没置的专业名称，也都译为"风景园林学"、"风景园林规划设计"专业或行业。有人要把Landscape Architecture这个复合词，分为两个单词来翻译,L.(景观)，A．(建筑)，于是变成了"景观建筑·．这便会使我们大批不熟悉英语的同志，误认为这是一门没有出现过的崭新学科。那么，既然名叫景观建筑．一定是一种新的建筑学，需请没有学过植物学、园艺学的建筑师来担任这项工作。笔者以为这样的翻译势必造成更多的混乱。还有人要把全世界都已十分明白的"园林城市"的概念，换成什么生态城市、森林城市；把浅显明白的城市园林绿地系统，换成说不明白的城市开敞空间、城市生态系统、城市环境艺术、城市林业等等把水髭混的新名词，还认为这就是创新，这就是现代化。

笔者以为国家主管部门已经批准，而且执行多年的专业名称和名词，最好不要因为一些其他原因，随意标新立异而引起混乱：重要的是在实际工作中创新，而不是在名词上天天翻新。

全世界L．A．这个学科的教育，最先进的是美国，美国大约有60佘所大学设有l A．学科的系或专业。其次就是日本，日本有40余所大学设有L.A．学科的系或专业。日本学者当然知道L A．这个学科的领域，已经扩展到地球表层规划的范畴了。但是他们至今仍然把最现代的Landscape Architecture学科译为《造园学》。但把《造园杂志》从]994年开始就改为《L．A研究》了。这就是把传统的造园术语直接用英语与国际的现代术语L．A．接轨了。

笔者认为，中国在经济和科学技术发展的现阶段，Landscape Architecture这个学科，在中国还是应该译为"风景园林"或"风景园林规划设计"为妥或直接用英语 L．A．以免争论。

Ⅲ 限量版奢侈品的图书目录

01. 江诗丹顿
——献给时间的赞美诗
究竟是一堆没有生命的冰冷零件，还是一件拥有自身灵魂与质感的艺术品，这就是普通的钟表生产商与有着数百年历史积淀的制表世家之间最本质的区别。而对江诗丹顿而言，250年从未间断的生产过程淘洗出的依然是那句不变的誓言，“你可以轻易拥有时间，但无法轻易拥有江诗丹顿。”
02. 法拉利
——征服者的浮光掠影
有一种奢侈叫速度。当你正在高速路上行驶的时候，难免会有一些人试图超过你，但那只不过是他们自以为是而已，驾驶着法拉利跑车的你并不是瞧不起他们的驾驶技术，而是这种自不量力的事情是毫无意义的，因为只要你把油门踩低两厘米，他们就只能够看着你的背影叹息。激情、豪迈、挑战、超越、征服都成为它的使命，它的标识。
03. 路易威登
——新贵族的标签
到了今天，大概没人会把带有LV标志的物件仅仅当做是物件本身吧，LV更多的是在标注着所有者的身价，也定义着基本意义上的奢华品位。
04. 宝诗龙
——女人的理想国
宝诗龙的世界很小，能够负荷它强大贵气的人绝不是一般的中产阶级，而只能是伫立在金字塔顶端的豪门和权贵。但也有人说宝诗龙的世界其实很大，因为那里是所有女人的理想国。
05. 顾资银行世界卡
——豪富代言人
没有女王的皇冠，也没有王者的权杖，一张小小的世界卡，拥有它的那一刻，你就已经被加冕了所有的高贵与尊荣。从此，奢华的世界又多了一个刻度，一场竞技。
06. 肯辛顿王宫花园街
——皇室外的贵族印象
有一种氛围叫肃穆，有一种肃穆叫高贵，有一种高贵叫独享，它的名字叫肯辛顿王宫花园街。这里只是亿万富翁居住的地方，百万富翁只有参观的份儿了。
07. 人头马路易十三
——百年干邑 奢华私享
干邑，这个上帝对于人类的最浪漫的馈赠，当它化身为酒中的王者，也许，只有“路易十三”这样的王者之名可以与之匹配。而当这样的王者真正君临尘世，又有多少人可以有幸得见真容，享其尊贵？
08. 宾利
——私人定制的极致之选
世界上顶级的豪华汽车，同时是手工制作的，除了劳斯莱斯，就是宾利了。它是一个低调的贵族，却心思极为缜密，它为车主提供最个性化的定制服务，这是连劳斯莱斯都难以达到的标准。
09. 百达翡丽
——触摸时间的质感
能够一天24小时守候着你的，不是你的爱人，而是你的腕表。肌肤相亲的日日夜夜里，你们共同徜徉在时间的河流里，生命会走到了尽头，而时间依旧向前。作为钟表品牌中最具魅力的百达翡丽，用品质来与时间签下协议，那只能叫做经典。
10. iDiamond ear
——让奢华可以聆听
当平时售价几十元的耳机被打造成奢侈品之后，价格也可以高达百万，这就是iDiamond ear限量版钻石耳机用事实做出的宣言。
11. 科伊巴雪茄
——绅士手中的神赐之物
袅袅上升的轻雾里，一幕幕尘封的往事也随之若隐若现，它的味道，如同苦寻多年的黑白默片，珍贵而又无以复加。那一刻，也许你会真正理解拜伦所说：“给我一支雪茄，除此之外，我别无他求。”
12. 库克香槟
——最雅致的味觉诱惑
只选择花园式的迷你果园、只选用最优质的葡萄、装瓶之后所有的香槟至少要陈放六年才能打上“库克”的酒标，这些自创立之日起就被严格执行的苛刻原则注定了它的高贵和别致，也成就了它“香槟中的劳斯莱斯”的美誉。
13. 御爵
——国礼之声
有人说，八音盒只不过是小女孩喜爱的礼物，只能藏在自己的房间里，偶尔听听而已。然而御爵的这款八音盒却释放出一缕来自国礼的天籁之音，来自天堂的神韵，每一次奏响，都是在叩问圣洁的灵魂，出“声”高贵而尊雅。
14. 万宝龙
——绅士的玲珑之魅
年华如流水匆匆一瞥，多少岁月轻描淡写。在印象深刻的黑白电影中，真正贴近英国绅士胸口的，除了鞠躬之时，放在胸前的右手之外，就是一只胸前口袋里的万宝龙墨水笔了。
15. 轩尼诗
——生命之水的诱惑
如果一串葡萄只是纯洁、精致而安谧的果实，那么经过压榨之后取得的葡萄酒就是蠢蠢欲动、内蕴奔腾的动物。如果葡萄酒是动物，那么极致的轩尼诗干邑就是动物中的王者，精灵中的精灵。
16. 布加迪威航
——速度艺术家
得到它虽然弥补了你的一大遗憾，却又让别人增加了一个得不到它的遗憾，因为渴求是如此之多，而它却是那么少。专注于汽车速度与品质艺术的布加迪，用一百年的沉浮向世人宣告它的矢志不渝。
17. 埃尔布利餐厅
——最矜贵的晚餐
如果你告诉别人你将到埃尔布利去享用晚餐，相信他们的第一个反应一定是“不可能！你怎么可能订到位子？”是的，埃尔布利就是这样一家餐厅。
18. 卡地亚
——珠宝之王者
它被称作“皇帝的珠宝商”，它的作品又有“珠宝商的皇帝”之誉。它是一个魔法师，让冰冷的玉石拥有了灵魂和哀乐喜怒，它更是一个造梦者，带给人们一段段光滑完美的梦境。这就是卡地亚，珠宝之王者。
19. 奥罗拉
——将奢华进行到底
取名“曙光女神”，寄寓了一战后的意大利人对于光明与和平的美好憧憬，而它的诞生也确实为世界书写笔的历史翻开了崭新的一页。
20. 贺兰&谢瑞
——寸缕寸金 织就奢华
没有钻石水晶，也不用金丝银线，但我依然会让你穿上价值连城的西装。没错，这就是贺兰&谢瑞能做到的事情。
21. 芝柏
——横跨三个世纪的时光之旅
时间是狂妄而又冷血的，它肆无忌惮地去拥有一切，又自私地抛弃一切。得与失之间的抉择，是与非之间的界限，过去与未来的判断都在时间的河流里沉浮，也许只有一只低调而奢华的芝柏表才能让人想起今昔是何年。
22. 沃里
——海平面上的移动宫殿
沃里结识爱马仕，一款终极豪华动力游艇横空出世。它就是WHY，谜一样的名字，谜一样的身段。
23. 宝马
——低调之中 尽显奢华
看着它简洁而低调的蓝白车标，你却不由得联想到它并不低调的身价。对于沉稳又不失潇洒的名人雅士来说，也许它是最好的旅伴。
24. M1NT俱乐部
——富绅豪门的专属领地
作为世界首家股东制的高级私人俱乐部，M1NT只为最尊贵、最有权力的新一代富豪们提供顶级奢华的服务，能够跻身其中，代表着你已进入世界精英财富圈的最高层。
25. 菲拉格慕
——定制的脚上玲珑
王子为了找到公主，就让所有的女子试穿了那只水晶鞋，可是只有最初的拥有者——灰姑娘才真正能合适地穿上，因为这是巫婆用魔法来为她定做的。在现实中，被人称为“明星的鞋匠”的菲拉格慕同样有着巫婆一样精致如魔术般的手艺，在它的世界里“没有不合脚的鞋”。
26. 唐培里侬香槟王
——永远的香槟之王
1997年，一桩持续数年的公案终于尘埃落定，根据国际法庭的最后裁决，世界上只有在法国香槟区出产的气泡葡萄酒才有资格称为香槟。但是，能让自己的名字配得上“香槟王”这个字眼的，唯有唐培里侬。
27. 梅森瓷器
——德国人的白色国宝
只用自己矿上的专有材料、只使用自己研制的100000种配方颜料、只选用自己培养出来的雕塑师和绘画师，这一切都注定了梅森瓷器的瓷中王者的地位。发展到今天，梅森这个名字已经不仅只是代表瓷器，同时也是德国宝贵的艺术精粹。
28. 宝玑
——在时间中定义奢华
欣赏宝玑的钟表就如同是在回顾现代钟表业的技术发展史，而它的精彩终于使人们发出了这样的感慨：“宝玑似乎发明了一切，以后的任何技术与设计似乎都只是他的发明的变招而已。”
29. 莱泽曼
——工具刀之王
男人都有一个远征的梦，可以在遥远的地方看风景，恰逢那残阳如血，半边天的红光底下有一线被拉长的影子。然而这个坚韧的男人却又有一颗细腻的心，在远征的部落里，他十全十美，就好像这款莱泽曼25周年纪念版多功能刀具。
30. 阿斯顿马丁0ne-77
——来自日不落帝国的奢华见解
当绅士开始成为英国人自豪的称呼时，日不落帝国的霸气也从未被人淡忘过，就像这款最能代表英伦汽车的阿斯顿马丁One-77——既大气，又风度翩翩；既霸气，又绅士。
31. “Supersports”滑雪板
——雪原上的“迷你宾利”
脚下踩着这样一辆“迷你宾利”去滑雪，绝对会吸引你身边所有人的眼球。当然，对于普通人来说，高达10000美元的售价也无疑为它贴上了奢侈品的标签。
32. 迪拜旋转大楼
——天空之城
转眼间，迪拜从沉睡在波斯湾里的一个小村落摇身变成了阿联酋最富庶的城邦。如今，奇迹仍在这片神奇的土地上延续，只是，它更像是一个建筑师的天堂，不断将科幻世界里的神来之笔变成现实。
33. 施坦威钢琴
——追求完美听觉的钢琴盟主
在钢琴领域，只要是用“最好的”来做形容词的话，那么后面的对象一定是施坦威钢琴了。它有一股子骑士精神——虔诚而又追求极致，只不过，它的上帝是听觉。
34. 兰博基尼
——来自未来世界的速度之王
兰博基尼的气场是黑色的，从一段不堪回首的愤怒开始，又以一个惊艳的姿态继续。像一个十足的坏蛋那样独来独往，却从不以蹂躏这个世界为乐，怪诞、新奇，一切的不合理在这里都是理所当然。
35. 积家
——永不褪色的奢华
爱好珠宝的人，是在期待珠宝能像糖果一样溶解掉生活中的困境；而爱上积家的人，已经身不由己的忘记了时间。昂然而立的积家坚持它最初的梦想，那是一抹缠绕在时间轴上永不褪色的奢华。
36. 都彭
——“有声有色”的极品火种
从皮箱到打火机，再到书写笔、皮带、珠宝、香水……走过了130余年的光荣岁月，都彭的世界似乎永远闪耀着一句不变的誓言：“永远美不胜收，永远奢华考究。”
37. 罗特斯眼镜
——近在“眼前”的奢华
一副架在鼻梁上的眼镜的价钱可以买一辆宾利汽车？这听起来似乎有些不可思议，但是，来自德国的珠宝眼镜品牌罗特斯却将这种奢侈持续了一百多年……
38. 梵克雅宝
——绽放的珠宝箱
名店林立的凡登广场被称为“巴黎珠宝箱”，而伫立在广场中心的立柱不仅成为了梵克雅宝品牌标志的设计意象，也见证它如何一点一滴地，绽放出自己独特的魅力。
39. 麦卡伦威士忌
——最完美的英伦格调
白兰地标志着来自法兰西的浪漫与高雅，而有着数百年历史的苏格兰威士忌或许早已代言了英国式的绅士文化和高雅格调。但林林总总间，可以被奉为“单一麦芽威士忌的最高典范，其他酿酒商所必须跟随的标准”的，却只有麦卡伦。
40. 帕加尼
——安第斯山脉的风
它比法拉利还要尊贵，比兰博基尼更显狂野。桀骜不驯是它最大的特点，尊容华贵是它最显著的特征，它就是来自安第斯山脉的风——帕加尼超级跑车。
41. 奥斯哥纳
——绝代风华的水晶艺术
自然万物都有相互交融的美态，犹如曼妙的舞姿和天籁之音的结合，自然而纯真。奥斯哥纳的水晶艺术亦如是，那是情感和意识的佳酿，生活与命运的礼赞，它将亚平宁厚重的历史和深邃的文化雕刻进每一盏水晶灯中，将意大利文艺复兴的金色记忆珍藏在曼妙的光线中，它是经典水晶工艺的代表，更是人类艺术的瑰宝。
42. 弗瑞特床品
——贵族尊享
世间绝大部分的奢华总是“内外兼修”的，既取悦自己，又秀出品位，就像是爱马仕的名包、百达翡丽的腕表、布加迪的豪车……但是有的时候，奢华其实可以很纯粹，完完全全只属于你一个人，就像如艺术品般完美精致的弗瑞特床品，用心营造最舒适、最华丽的温柔乡。
43. 徕卡
——跨越时空的爱恋
每一次定格都是一次纪念，每一个瞬间都是永久，它实现了人类视觉的延伸，也在漫漫的时间长河中，替我们铭记。
44. 运通百夫长黑金卡
——特权王国的钥匙
它是上流社会最期待的宾客，尽管行事低调，却又每每留给世人超乎寻常的震撼。它就是运通百夫长黑金卡，作为当今世界的“卡中之王”，诠释着非比寻常的特权宣言。
45. 登喜路烟斗
——斗室方寸 容纳万千
香烟就像是路途中的某一次艳遇，雪茄可能是要你付出高昂代价的情人，唯有烟斗，才是你真正的妻子。作为烟斗中最为高贵的登喜路烟斗则是在玩味时间，它让吞云吐雾变成了一种品位。
46. GoldVish“百万”手机
——当奢华可以“掌握”
如果你对于手机的定义还是“一种必要的通讯工具”，也许GoldVish会让你明白，手机已经可以为自己画上另外一个等号——珠宝。
47. 昂文德帝落地钟
——时间纪念者
透明的“躯体”散发着一股高雅的气息，仿佛是在说它早已明白了时间的历史，而精致的工艺又如同渗入骨子里的内涵，那就是时间，它被称作时间的纪念者，它就是昂之德帝落地钟。
48. 劳斯莱斯
——荣耀之巅上的至尊王者
它是最能代表大英帝国荣耀、权威与历史的文物，它是最能代表贵族身份与地位的符号，它早已逾越了财富的界限，而成为了车坛中完美无瑕的至尊王者。它就是劳斯莱斯。
49. 克莱夫基斯汀
——流金芳华的终极诱惑
当虔诚的基督徒在默念上帝慈悲的时候，凭空而过的一缕香气就满足了他们所有的愿望，这就是极具传奇色彩的克莱夫基斯汀香水。作为全世界最贵的香水，它挑起了嗅觉的终极诱惑。
50. 海德公园一号
——皇家园林中的隐逸与奢华
穿过精美的惠灵顿拱门，沿着海德公园浓茂的林阴路漫步而行，运气好的话可能还会赶上一场露天音乐会。然后去看看近在咫尺的白金汉宫、大不列颠自然历史博物馆，逛逛繁华的肯辛顿商业区，晚上还可以在泰晤士河边欣赏美丽的夜景……如果你住在“海德公园一号”，如此惬意的日常生活就再自然不过。
51. 波音私人飞机
——因人而异的旅程
在航天领域里鲜有人能够撼动波音飞机的地位，而当身份需要一种自由而个性的表达时，它就降服了时间和距离，带来了因人而异的尊贵旅程。
52. 丽娃游艇
——游艇中的王者风范
它的历史和它的长度一样悠久且不容模仿，它的奢靡又和它的荣耀一样掀起了华丽的旋风。来自意大利的丽娃豪华游艇犹如一股奢华的风暴潮流，豪迈尽显，轰鸣来袭。
53. 宝珀
——雕琢最久远的时光
275年的历史传承，宝珀奠定了自己圆形钟表艺术大师的楷模形象，它让自己的名字成为了一种文化表征，以自己的全部身心，打造着薪火相传的机械制表艺术。
54. 梅赛德斯-奔驰
——世界汽车历史的原点坐标
“我们发明了汽车，并引导它一路前行。”能够发出如此豪言壮语的，大概也就只有梅赛德斯-奔驰了。它的诞生，记录了世界汽车的元年坐标，它的成长，见证了一个民族的骄傲与强大。
55. 卡曼莱“晶钻”睡床
——最奢华的梦乡
千万不要以为水晶的意义就只能是一件摆设或一件装饰品，有些时候，它也可以很“实用”，比如，一张美轮美奂的水晶床。
56. 蒂芙尼
——唯美主义的珠宝诗人
如果说卡地亚珠宝是贵族精神的表率，那么蒂芙尼珠宝就是唯美主义的领袖。它在一个高贵的世界里闪耀着魅力的光线，优雅与奢华是它的平仄，浪漫与情调是它的韵脚，它就是蒂芙尼，最具唯美情调的珠宝诗人。
57. 伯瓦西定制家具
——来自皇室的权势徽章
抢眼的丝绒和古朴的实木纹理仿佛记录下了时间流淌的痕迹，如山势起伏的靠背及弯曲的扶手让线条更柔美了，布面典雅的皱折加上大气贵派的造型，处处都在流露着伯瓦西家具的巧思与内涵。
58. 奥古斯塔俱乐部
——高尔夫王国的圣地
无论是哪个领域，常常是极少数的人占用较多的资源。从生活到游乐，他们用金钱和特殊地位构建一种大众望尘莫及的生活方式。奥古斯塔俱乐部就是这样一个顶级组织，它建立了一种精神意义上的尊贵，因而更加让人神往。
59. 特立尼达雪茄
——神秘的第十一根手指
一个喧嚣的世界里，突然腾升起一股烟雾来，那是繁杂中的灵魂最安然的小憩，犹如宗教仪式般给人神秘的力量。吞吐之间的悠然，全归于指缝间的一只雪茄上，那便是特立尼达雪茄，犹如神秘的第十一根手指。
60. 1961年份波尔多庄园酒
——上帝的礼物
烛光底下的美味，红酒杯前的红颜。浪漫与品位如果有一个交点的话，那就是法国葡萄酒。耶稣在最后的晚餐中说：“面包是我的肉，葡萄酒是我的血”，所以在西方国家，葡萄酒被看做是上帝的礼物。而全世界最好的葡萄酒就在被公认的葡萄酒王国——法国波尔多。
61. T206沃格内棒球卡
——棒球卡中的圣杯
280万美元，不是一幢豪宅，也不是一部超级跑车，而是一张印有赫努斯?沃格内半身像的八成新棒球卡。如此高的身价，相信连沃格内本人都始料未及吧。
62. 柯尼塞格
——极速玩家
超级跑车的世界少不了对于速度的痴迷与疯狂，但是能将这种疯狂演绎到底，仅用上区区十几年的光阴就让有着百年历史积淀的保时捷和布加迪心存敬畏的，恐怕只有柯尼塞格是真的做到了。
63. 私人领海俱乐部
——最神秘的“百名榜”
对它而言，量化的财富只是入门的第一个台阶，高贵和尊荣才是真正的敲门砖。它的“矜持”可以让一个亿万富豪等待八年，它的神秘可以让所有的媒体望洋兴叹。它是一片真正的“私人领海”，一片铭刻着超级富豪头衔的独享领地。
64. 麝香猫咖啡
——尴尬的味蕾诱惑
能够将美味与粪便联系起来的，整个世界恐怕只有麝香猫咖啡才有这种能力了；能够让爱好咖啡的人“此生无憾”的，恐怕再没有比麝香猫咖啡更合适的了。
65. 罗曼尼?康帝
——神遗留人间的珍馐
罗曼尼?康帝是酒中的奇女子，妩媚又淡然，用绝妙的味道去扯动神经，让人心动却不知源于何时，归于何处。
66. 庞巴迪“环球快车”
——空中最奢华的“行宫”
私人飞机是属于超级富豪们的“烧钱”工具，对于他们而言，能够换来便捷舒适的直飞享受，就应该说是物有所值的，甚至物超所值。
67. 皇者之龙球杆
——果岭王国的黄金权杖
真正的高贵，是一种专属的拥有；真正的成功，是追求完美的灵魂。本间“皇者之龙”张连伟限量版球杆就是这样一支追求极致完美，专属于成功者的独享之物。
68. 依芙德伦
——最奢侈的暖意
以世界上最稀有的冰岛雁鸭绒和顶级的埃及长绒棉为原料，以法兰西最精湛的纺织印染艺术织就而成，安睡于这样的床品中，人世间最为奢侈的享受也应该以此为极致了。
69. 汉克“旅伴”旅行箱
——旅行家的终极梦想
不是每个人都可以成为安徒生，但是我们可以成为一个像他那样的热爱漫游的旅行家，何况在今天，我们似乎还有了一件可以让安徒生都心生遗憾的完美物件，那就是我们提在手里的汉克旅行箱。
70. 飞马琴
——最亮眼的德国乐手
“工欲善其事，必先利其器。”但有的时候，器的意义却并不止于功用而已。当和谐的音符从这里静静地流淌而出，也许你会明白，原来音乐不单单只是愉悦了你的耳朵、慰藉着你的心灵，它其实还可以犒赏你的眼睛。
71. “Marine Band”民谣口琴
——向鲍勃?迪伦致敬
有的歌手一生只会和你有一次擦身而过，有的却时常伴随左右；有的歌手是一杯酒，喝完了就淡忘了；有的歌手是一首歌，总会在心头荡漾的经典老歌。鲍勃?迪伦就是这样一位传奇的民谣歌手，他以“一把吉他、一只口琴”的形象，成为上世纪许多人的精神启蒙者。无怪乎著名德国口琴制造商和莱公司要以鲍勃?迪伦系列限量版“Marine Band”民谣口琴向大师致敬。
72. 蒙比亚多陨石手机
——遥不可及的地外奢华
黄金白银的颜色显得有些俗气了，宝器玉石的光彩又过于艳俗，当富人的眼光开始变得有些涣散的时候，又突然聚焦到了一点上，那就是史无前例的蒙比亚多陨石手机。

Ⅳ 威尼斯的皇家花园

威尼斯的夜晚明净、迷人，湖面水平如镜，连星星的倒影也不会有丝毫颤动，泛舟湖心，四周一片碧蓝、宁静，真是水天一色。空气是那么清澈、透明，夜空到处布满星辰，深蓝的夜色融入了一片星辉，威尼斯的夜景是无法用语言来描绘的。

2、如果你想领略威尼斯的清新和恬静，可以在威尼斯迷人的夜晚去皇家花园附近，沿着大理石台阶往下，直到运河边上，或乘坐一种名叫冈多拉的风格独特的威尼斯小艇，缓缓荡去。到那夕阳余辉尚未散尽的石板小路旁，那里就不再会有人来打扰你的宁静。

4、玛利亚教堂的圆顶是雪花石膏，尖塔是螺旋形，高高地耸立着，周围是作为威尼斯三绝的碧水、蓝天和色调明丽的大理石。

Ⅳ 加分啊～～

一、柳永部分诗集

【正宫】
黄莺儿

园林晴昼春谁主。暖律潜催，幽谷暄和，黄鹂翩翩，乍迁芳树。观露湿缕金衣，叶映如簧语。晓来枝上绵蛮，似把芳心、深意低诉。
无据。乍出暖烟来，又趁游蜂去。恣狂踪迹，两两相呼，终朝雾吟风舞。当上苑柳农时，别馆花深处，此际海燕偏饶，都把韶光与。

玉女摇仙佩（佳人）

飞琼伴侣，偶别珠宫，未返神仙行缀。取次梳妆，寻常言语，有得几多姝丽。拟把名花比。恐旁人笑我，谈何容易。细思算，奇葩艳卉，惟是深红浅白而已。争如这多情，占得人间，千娇百媚。

须信画堂绣阁，皓月清风，忍把光阴轻弃。自古及今，佳人才子，少得当年双美。
且恁相偎倚。未消得，怜我多才多艺。愿奶奶、兰人蕙性，枕前言下，表余深意。
为盟誓。今生断不孤鸳被。

雪梅香

景萧索，危楼独立面晴空。动悲秋情绪，当时宋玉应同。渔市孤烟袅寒碧，水村残
叶舞愁红。楚天阔，浪浸斜阳，千里溶溶。

临风想佳丽，别后愁颜，镇敛眉峰。可惜当年，顿乖雨迹云踪。雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。无□（“缪”换成竖心旁）恨，相思意，尽分付征鸿。

尾犯

夜雨滴空阶，孤馆梦回，情绪萧索。一片闲愁，想丹青难貌。秋渐老、蛩声正苦、夜将阑，灯花旋落。最无端处，总把良宵，祗恁孤眠却。
佳人应怪我，别后寡信轻诺。记得当初，翦香云为约。甚时向、幽闺深处，按新词、流霞共酌。再同欢笑。肯把金玉珍珠博。

（案此首别又作吴文英《梦窗词集》）

早梅芳

海霞红，山烟翠。故都风景繁华地。谯门画戟，下临万井，金碧楼台相倚。芰荷浦溆，杨柳汀洲，映虹桥倒影，兰舟飞棹，游人聚散，一片湖光里。

汉元侯，自从破虏征蛮，峻陟枢庭贵。筹帷厌久，盛年昼锦，归来吾乡我里。铃斋少讼，宴馆多欢，未周星，便恐皇家，图任勋贤，又作登庸计。

斗百花

飒飒霜飘鸳瓦，翠幕轻寒微透，长门深锁悄悄，满庭秋色将晚，眼看菊蕊，重阳泪落如珠，长是淹残粉面。鸾辂音尘远。

无限幽恨，寄情空〔歹带〕纨扇。应是帝王，当初怪妾辞辇，陡顿今来，宫中第一妖娆，却道昭阳飞燕。

其二

煦色韶光明媚。轻霭低笼芳树。池塘浅蘸烟芜，廉幕闲垂风絮。春困厌厌，抛掷斗草工夫，冷落踏青心绪。终日扃朱户。

远恨绵绵，淑景迟迟难度。年少傅粉，依前醉眠何处。深院无人，黄昏乍拆秋千，空锁满庭花雨。

其三

满搦宫腰纤细。年纪方当笄岁。刚被风流沾惹，与合垂杨双髻。初学严妆，如描似削身材，怯雨羞云情意。举措多娇媚。

争奈心性，未会先怜佳婿。长是夜深，不肯便入鸳被，与解罗裳，盈盈背立银扛，却道你先睡。

甘草子

秋暮。乱洒衰荷，颗颗真珠雨。雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。
池上凭阑愁无侣。奈此个情绪。却傍金笼共鹦鹉。念粉郎言语。

其二

秋尽。叶翦红绡，砌菊遗金粉。雁字一行来，还有边庭信。
飘散露华清风紧。动翠幕，晓寒犹嫩，中酒残妆整顿。聚两眉离恨。

【中吕宫】

送征衣

过韶阳。璇枢电绕，华渚虹流，运应千载会昌。罄寰宇，荐殊祥。吾皇。诞弥月，瑶图缵庆，玉叶腾芳。并景贶、三灵眷佑，挺英哲、掩前王。遇年年、嘉节清和，颁率土称觞。

2 柳永诗集

无间要荒华夏，尽万里、走梯航。彤庭舜张大乐，禹会群方。〔宛鸟〕行。望上国，山呼鳌〔扌卞〕，遥〔艹热〕炉香。竟就日、瞻云献寿，指南山、等无疆。愿巍巍、宝历鸿基，齐天地遥长。

2 柳永诗词集

昼夜乐

洞房记得初相遇，便只合、长相聚。何期小会幽欢，变作离情别绪，况值阑珊春色暮。对满目、乱花狂絮。直恐好风光，尽随伊归去。

一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。早知恁地难拚，悔不当时留住。其奈风流端正外，更别有、系人处，一日不思量，也攒眉千度。

其二

秀香住桃花径。算神仙、才堪并。层波细翦明眸，腻玉圆搓素颈。爱把歌喉当筵逞。遏天边，乱云愁凝。言语似娇荧，一声声堪听。

客房饮散帘帷静。拥香衾、欢心称。金炉麝袅青烟，凤帐烛摇红影。无限狂心乘酒兴。这欢娱、渐入嘉景。犹自怨邻鸡，道秋宵不永。

柳腰轻

英英妙舞腰肢软。章台柳、昭阳燕。锦衣冠盖，绮堂筵会，是处千金争选。顾香砌、丝管初调，倚轻风、佩环微颤。
乍入霓裳促遍。逞盈盈、渐催檀板。慢垂霞袖，急趋莲步，进退奇容千变。算何止、倾国倾城，暂回眸、万人断肠。

西江月

凤额绣帘高卷，兽环朱户频摇。两竿红日上花棚。春睡厌厌难觉。
好梦狂随飞絮，闲愁浓，胜香醪。不成雨暮与云朝。又是韶光过了。

【仙吕宫】

倾杯乐

禁漏花深，绣工日永，蕙风布暖。变韶景、都门十二，元宵三五，银蟾光满。连云复道凌飞观。耸皇居丽，嘉气瑞烟葱倩。翠华宵幸，是处层城阆苑。
龙凤烛、交光星汉。对咫尺鳌山开羽扇。会乐府两籍神仙，梨园四部弦管。向晓色、都人未散。盈万井、山呼鳌〔扌卞〕。愿岁岁，天仗里，常瞻凤辇。

笛家弄

花发西园，草薰南陌，韶光明媚，乍晴轻暖清明后。水嬉舟动，禊饮筵开，银塘似染，金堤如绣。是处王孙，几多游妓，往往携纤手。遣离人、对嘉景，触目伤怀，尽成感旧。

别久。帝城当日，兰堂夜烛，百万呼庐，画阁春风，十千沽酒。未省、宴处能忘管弦，醉里不寻花柳。岂知秦楼，玉箫声断，前事难重偶。空遗恨，望仙乡，一饷消凝，泪沾襟袖。

【大石调】

倾杯乐

皓月初圆，暮云飘散，分明夜色如晴昼。渐消尽、醺醺残酒。危阁远、凉生襟袖。
追旧事、一饷凭阑久。如何媚容艳态，抵死孤欢偶。朝思暮想，自家空恁添清瘦。

算到头、谁与伸剖。向道我别来，为伊牵系，度岁经年，偷眼觑、也不忍觑花柳。
可惜恁、好景良宵，未曾略展双眉开口。问甚时与你，深怜痛惜还依旧。

二、李清照部分诗集
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Ⅵ 清代中国皇家园林主要成就有那几方面

1. 引进江南园林的造园手法；
2. 再现江南园林主题；
3. 具体仿建明园；
4. 独具壮观的总体规划；
5. 突出建筑形象的造景作用；
6. 复杂多样的象征寓意。

Ⅶ 皇家园林与私家园林有哪些差异

中国园林主要有皇家园林和私家园林两种，两汉时以前者为主，成就高于后者；唐宋以后私家园林的水平渐高；到了清代，皇园转而要向私园学习了。它们虽具有共通的艺术性格，但私家园林更多体现了文人学士的审美心态，现存者以江南地区成就更高，其风格清新秀雅，手法更为精妙；皇家园林主要在华北发展，现存者以北京一带最集中，规模巨大，风格华丽。1）前者以祖国各地尤其是江南一带的优美风景为创作源泉。
2）前者以提供皇宫贵族休息，娱乐之处，后者是贵族富商以及官僚地主的生活享乐而建的。
3）前者在大范围内以堆土形成山丘涧壑的地形，再适当点缀山石，山中叠山，假山与真山相结合。后者以山石造山为主。
4）前者花木配植规模大而多作群植或成林布置，后者以单株为主。

Ⅷ 非常着急，请帮忙！～谢谢

1 联想到（《送元二使安西》）、（《送友人》）、（《送杜少府之任蜀州》）、（送沈子福之江东 王维）

《送元二使安西》王维 ：
渭城朝雨浥轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，
西出阳关无故人。

《送友人》李白 ：
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。

《送杜少府之任蜀州》王勃：
城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾襟。

送沈子福之江东 王维：
杨柳渡头行客稀，
罟师荡桨向临圻。
惟有相思似春色，
江南江北送君归。

2 (顾炎武《精卫》)、（「在狱咏蝉」骆宾王）、（梅花 王安石 ）、（青松 陈毅）

《精卫》：
万事有不平，尔何空自苦？
长将一寸身，衔木到终古。
我愿平东海，身沉心不改。
大海无平期，我心无绝时。
呜呼！君不见西山衔木众鸟多，
鹊来燕去自成窠。

「在狱咏蝉」骆宾王：
西陆蝉声唱，南冠客思侵。
那堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表予心。

梅花 王安石 ：
墙角数枝梅,
凌寒独自开。
遥知不是雪,
为有暗香来。

青松 陈毅：
大雪压青松,
青松挺且直。
要知松高洁,
待到雪化时。

3 (《春晓》唐. 孟浩然）、（《春日》宋. 朱熹）、(《春夜喜雨》唐. 杜甫 )、（天成岩寺）

《春晓》唐. 孟浩然:
春眠不觉晓，
处处闻啼鸟。
夜来风雨声，
花落知多少。

《春日》宋. 朱熹:
胜日寻芳泗水滨，
无边光景一时新。
等闲识得东风面，
万紫千红总是春。

《春夜喜雨》唐. 杜甫
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。

天成岩寺：
寺入山崖石做瓦，佛观殿外嶂连崖。
碧空崖上水滴泄，胜似阳春雨打葩。

4 （过零丁洋 文天祥 ）、(金陵驿 文天祥)、（州桥 范成大）、（《秋夜将晓出篱门迎凉有感 》【宋】 陆游）

过零丁洋 文天祥：
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。
山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

金陵驿 文天祥：
草合离宫转夕晖，孤云飘泊复何依?
山河风景原无异，城郭人民半已非。
满地芦花和我老，旧家燕子傍谁飞!
从今别却江南路，化作啼鹃带血归。

州桥 范成大：
州桥南北是天街，
父老年年等驾回。
忍泪失声询使者：
“几时真有六军来!”

《秋夜将晓出篱门迎凉有感 》【宋】 陆游：
三万里河东入海，
五千仞岳上摩天。
遗民泪尽胡尘里，
南望王师又一年。

Ⅸ 故宫御花园对国内、国外园林发展的影响

御 花 园 中国皇家赏石园 故宫御花园2008年01月18日 星期五 15:22 来源： 黄山奇石收藏网 作者：崔剑明

自古以来石头的“有情”就和人们的发现有机地溶合在一起了，它以天然本能使人们寄情于生活之中，人们又以石文化的智慧越来越深邃地发现它。随着人类历史的发展，人类文明程度的上升，石文化又把世界各国的赏石、藏石活动贯串起来，可以说石头为人类的进步起到了相当的推动作用。

我国的石文化也是源远流长的古国，它可追溯到春秋战国时期。然而随着社会制度的变迁，它也有一段兴衰的历史。……。 自从改革开放以来，人民生活水平日益提高，社会主义精神文明建设也提高到了前所未有的高度，使我国赏石、藏石风气再现，到了90年代赏石热又进入了一个新的阶段，使传统的石文化得以弘扬，更可喜的是全国各省市有关领导和学术团体、艺术家、企业家对观赏石的开发和展示给予了极大的关怀和支持，把这种文化推向祖国的四面八方。现在全国有奇石馆、园180多个，而且还在迅速发展着。仅首都北京在近五、六年内就建成有一定规模的奇石馆、园等七座。 寻本求源。中国赏石园、馆历史最悠久的就是北京——故宫御花园，它可以说集全国造园艺术、配景、瑞石、奇石、艺术手法、表现意境、形象空间的力度之大成，可谓是中国赏石文化的最初范本，“中国皇家赏石博物园”也可谓是人们取其自然、用其自然、欣赏自然、回归自然，勃发生机的源头之水长流不息并终汇江河。故笔者有必要对故宫的御花园石艺作一析论，与赏石爱好者共飨： 明清两朝（14世纪中叶以后）是中国古代赏石文化从恢复到大发展的时期，同时也是中国古典园林从实践到理论都已逐渐发展到成熟阶段，为此给北京园林建设奠定了基础。北京的颐和园、北海、恭王府花园、故宫御花园等等，从一定意义上讲就是赏石文化在当时社会生活与造园实践中的生动体现。 故宫（紫禁城）是明清两代的皇宫，皇宫内廷的御花园位于紫禁城中轴线的北端。它南北90 米，东西130米，占地1.2万平方米。约占故宫的1.7%。御花园明代为宫后苑，始建于明永乐15年（1417年），据《明宫史》载：“坤宁宫之后则宫后苑也，钦安殿在焉……”。清《国朝宫史》记为“坤宁宫之后北向正中为坤宁门，门外即御花园，左曰：琼苑东门，右曰：琼苑西门”，是明清皇帝后妃等人茶余饭后休憩之所。可供娱悦。奇花异草，山石、盆景赏心悦目。 御花园在当时造园大师巧妙利用均衡、对比、点染、夸张的造园技巧，因势利导，因地制宜，按不同组合要求，灵活地植树，合宜地建造亭台楼阁。通过贯穿南北的中轴线，保持了建筑的基本对称，它既有幽静的园林风采，又有华贵端庄的宫廷气息。从而领先构成皇家至尊的气概园林风貌别具一格，独领风采。全园簇簇之石，都呈现典雅秀丽的气韵，意境深邃。而皇家园囿的石峰是此中的精华。全园石峰星罗棋布，具寸石生情之妙。大小独立的石峰有57座之多（配以汉白玉等为基座的有45座）真可谓“三步一石，五步一峰”而石种之多也是它的特色。主要石种有太湖石、英德石（英石）、灵壁石、雨花石、海浮石、钟乳石、彩陶石、木化石、晶体石、虎皮石、石英岩、沉积变质岩等等，古代四大名石皆在其中。那么为何这面积不大的御花园就有这么多的石峰和赏石盆景？其原因就是明代开国皇帝朱洪武对园林石峰就非常推崇，在建造御花园时就皆以石取胜，叠山立石为峰。清朝乾隆皇帝是历史最高统治中青睐奇石的一个典型代表。他多次外出巡视，每遇佳石。石之表态都和他的心境融融交感，产生共鸣，因而他将各地佳石运回皇城或置在皇家园林中，并为石峰命名题词颂诗。做为佳石的艺术魅力感染他心灵的记录，是中国赏石史上不可多见的篇章。这些名石 既为帝王的宠物，自然别于他处之石。超越了别处之石的艺术价值与尊贵的地位。 御花园的叠山 御花园的叠石为山分为两个区域，园中西南部有四组叠石山景，都是以自然山峦为蓝本。依园中位置与环境有正西组合的，有西南弯形和西北斜形组合而成。叠石参差错落有致，通过线与面的结合，高与低，曲与直，巧与拙，繁与简等等强烈对比形成极富变化有着统一与和诣的独特幽美形式。并构成了多个洋益着艺术氛围的园林小空间。山石陪衬与园林建筑嵯岈屈曲，叠石与花草树木相组合形成庭院式的园林，小巧玲珑，古雅别致。山石以“折粮石”南太湖石和产自北京房山的北太湖石为主巧妙配合，多孔多穴，波纹起伏，叠山成“数弓之地，深溪幽壑，势若天成”。 明代曾勉之在《吴风录》中提道“至今吴中富豪，竟以湖石筑峙奇峰阴洞，至诸贵占据名岛以凿凿而嵌空为妙绝，珍花异木，错映阑圃，虽阁阎下户亦饰小小盆岛为玩。”叠山境美是园林景观的灵魂。 御花园的赏石 （堆秀。 1 袖珍狮子林 2 诸葛拜北斗 3 木变石 4 海参石） 雨花石 在诸葛拜北斗石的南边，有一块英德石的“云盆”（属盆景类天然造型似盆状周边凸起内凹平）此云盆长一米、宽40、深20，盆内水中有中国四大名石之一的雨花石，它堪称国色天姿石皇后”。有姿有色，红颜常驻永不凋谢，养于清泉，令人心旷神怡。很受人们的青睐，它以纹理美取胜，和质地细腻而又温润莹澈 。明代开国皇帝喜雨花石，在他60大寿时，他的孙子朱允炆用雨花不拼成“万寿无疆”四个大字，连同一个形似寿桃的雨花石一起作为寿礼献给皇祖，朱元璋龙颜大悦后来就把皇帝位传给了朱允炆就是历史上的建文帝。清代乾隆皇帝也很喜爱雨花石，现故宫收藏乾隆皇帝赏玩过的雨花石，其中一枚呈现出苍龙图案“祥龙石”弥足珍贵。 虎皮石 在御花园西北靠北墙有一个小空间种植几丛翠竹，在丛竹间屹立着七块剑形虎皮石亦称“瓜子剑石” 、“石笋”。产于浙江常山地区和云南等地，形体修长如笋似剑。一般高为2米多，低的1米，置石时高低参差错落，为细砾和卵石等沉积而形成，一般的该石皆横卧于山土中，色有绿、灰、黑、赭、紫等，是我国园林常见石竹置景的佳品“剑石配翠竹”是历代文人墨客所青睐的几块笋石，几枝翠竹，给人们透出一股恬淡，清穆高洁的情调。笋石它如立柱般屹立，坚实雄浑 ，颇顶天立地的大丈夫气慨。是园林庭院独具特色的装饰。特别是清代著明书画家郑板桥写石画竹，独具神韵被传为佳话，他一生中创作的画卷大部是写石画竹，他笔下多种石头，千姿百态。板桥提倡在人生追求中，要象山野中的竹石那样经得起千磨万击炼就一身坚强的爱国爱民秉性。在他70岁时，创作了两幅痴爱竹石的国画，并分别在这两幅画上题诗云： 七十老人画竹石，石更崚嶒竹更直。 乃知此老笔非凡，挺挺千寻之壁立。（现扬州博物馆藏） 又诗云： 竹石相交万万年，两家节介本天然。 请看十月清霜后，一种苍苍笼碧烟。（现北京荣宝斋藏）英石 御花园中布满全园，星罗棋布的就是英石，有27块之多，体量大的高2米，最小的仅70公分，每块英石依石型和大小都配以汉白玉石座，周围雕刻海浪或盛开的莲花、蛟龙、云海等花纹图案，原则上是高石低座，小石高座造型各异的台座。参差相配卧者为嵩，立者为华，坐者衡而行者岱。靠植花木其际宛若天成。英石产于广东省英德县，是古代四大名石之一。据《云林石谱》记载“英州含光真阳县之间石产于溪水中……采之人就水中度奇巧处錾取之……”。又据《清稗类钞》中说“石匠上山，择其形势运用者凿之以归……均以皱、瘦、透、漏，四者具备为良”。《素园石谱》等均有英石记载。英石多为黑色质素，有的间白色的通脉，质地坚硬，敲之有悦耳铜声。它长期受自然界各种侵蚀，因而外表锋梭突兀，凹凸嵯峨，形状雄奇，色象苍古，使人百看不大厌，回味无穷。倍受乾隆皇帝的青睐。成了进贡到御花园中最多的石种。园中最小最奇特一块英石，与在绛雪轩木变石为邻，该石似“龙腾”嶙峋折皱的石纹似起伏的龙鳞，其势犹如昂首甩尾腾空飞的虬龙，飞动又略带拙朴感的雄强之姿。是一块难得造型独特的怪石，石状尖峻硬实，石皴盘旋如涡，既怪又秀。明清两朝是文人山水画靡时期，现上海博物馆收藏的明《牡丹蕉石图》轴，其下立就是英石，据自题诗句“焦墨英山石”知是产于广东英德的“英石”图中之石纯用水墨泼出，淋浑沌属于“舍形而悦影”的写意之法。染浓淡墨色，通过交叠渗化，又自然凹凸起伏，隐现出“英石”嶙峋折皱之状，形简析赅，可谓神来之笔，可见文人名士对“英石”痴迷和诸多审美意趣。 太湖石 太湖石它给中国园林和赏石文化带为了声誉，太湖石历史悠久，列为古代四大名石之首。中国传统园林的特色就是“无石园林不秀”即园林寸石生情之妙，太湖石自身存在着崇高美，震惊美，石型苍劲圆润，雄浑有力，粗旷简洁。石峰能达到“一峰而蕰千岩之秀的神效”。唐代诗人白居易所云：“远望老嵯峨，近观怪嵚崟，才高八九尺，势若千万寻”。就是对太湖石最美的概括。 御花园有太湖石叠山外，立石为峰的有太湖石有五座。其中耸立于狮子林正西处，有座太湖石独峰，高达三米多，清秀挺拔，连贯通透，石表凹凸，皱纹遍布，孔窍涡洞均衡，是“花石纲”的遗物。确有“妍巧甲于天下”。在京城皇家园林中为中型太湖石中的独秀。它婷婷玉立，石呈青黝色，可四面观赏，论石峰有三面入画即为佳品，此峰四面透巧，八面玲珑。“多为一面或三面，若四面全者，即是从土中生起，凡数百之中无一二”。（见《云林石谱》）在树阴下静从不同角度来欣赏这座太湖石，可以启迪人的心灵，调动人的想象，使之情感入禅，清心脱俗，增德添寿。白居易与姚合的奇石不就是“烟翠三秋色，波涛万古痕”，“晓雾常纷罗，碧光入四邻”么？这些诗句都道出了湖石的“奇美”所在。 上为嵌空石峰，下是汉白玉八角形盘石底座，雕刻古朴典雅。周围为精雕石栏杆，峰座相配，宛若天成。每逢初夏，有几枝爬山虎（地绵）覆在石边。苔藓斑驳，翠绿欲滴，更加秀丽状观 灵壁石 四大名石中的灵壁石是久负盛名的石种，更是御花园中不可缺少的观赏品。灵壁石早在战国时期就作为贡品。宋代诗人赞美灵壁石“灵壁一石天下奇，声如青铜，色碧玉，秀润四时岚岚翠，宝落世间何巍巍”。乾隆皇帝称为“天下第一奇石”，对灵壁石如此高的赞美，实在是不无道理。该石种产于安微灵壁县，开发和利用历史较早并引起许多历代名人的喜爱。石质结构致密的碳酸盐岩石，风化而形成，大者高数丈，可置于园林庭院中的石峰，小者尺许或盈寸置于文房几案。视之山岱五岳，百仞一拳，千里一瞬鉴目，得之、思之，犹如置身于大自然之中。扣之金声“此声只应磬石有，人间地石几回闻”之妙，“自然富贵天出姿，不待金盘荐华屋”。它美在自然，美在含蓄。特别是美在独特的石肤美。即嶙峋折皱的石纹美，灵壁石肤巉岩嶙峋，沟壑交错，窦穴参差，粗犷雄浑，气韵苍古，石皮表常见的纹理有胡桃纹，鸡爪纹，树皮裂，黾纹，裙折，水道，以及通孔半穴，交错缠结，孔洞委宛，即有原始风霜味，又有音乐韵律感，一块石头上的纹理有山有峰有穴有峭壁，更有色彩搭配巧妙构成一幅幅生动鲜明的图案。有像桃花盛开者，花满枝头春常在。有像荷花的高雅气度，有人物有鸟兽跃然石上，温润细腻，滑如凝脂，充分体现了大自然鬼斧神工的造化之美。 御花园——中国赏石文化的范本，留给后人的不仅是一份珍贵遗产更是一笔精神财富。