巴西象啤酒桶般的鼓稱什麼鼓

❶ 我們在比喻辦事中途退縮的時候常稱為打什麼鼓

退堂鼓,.,/.

❷ 鼓的鼓的分類

腰鼓：相傳由羯鼓演變而來，公元四世紀開始流行，唐代腰鼓因演奏中的作用不同，稱為「正鼓」或「和鼓」。明代以來，「鳳陽花鼓」、「花鼓燈」和淮北「花鼓戲」中多用到腰鼓，並逐漸演變為現代的形式。
腰鼓形似圓筒，兩端略細，中間稍粗，兩端蒙皮，鼓身有兩支鐵環，用帶子懸掛在腰間，兩手各執一木槌敲打，腰鼓無固定音高，音響清亮，既可用作伴舞樂器，也可作為舞蹈道具，表現歡快熱鬧的情景，是腰鼓隊的主要樂器。
狼帳：又名「兩杖鼓」。流行於福州地區。狼杖源於古代細腰鼓類樂器，形制與朝鮮族長鼓相似。鼓身木製，全長約70厘米左右，中部細小，兩端粗大而中空，兩面蒙牛皮或蟒皮，鼓面直徑30厘米左右，鼓皮裝於金屬圓環上，由繩索穿系綳緊。用木棰敲擊或用手拍擊發音，是「福州十番」的主要樂器之一，也用於閩劇伴奏。
漁鼓：漁鼓又稱「竹琴」或「道筒」，南宋時已有這種樂器。現代使用的漁鼓，是在長65～100厘米、直徑13厘米左右的竹筒上，一端蒙以豬皮或羊皮而成，演奏時，左手堅抱漁鼓，右手拍擊，是民間曲藝「道情」、「漁鼓」和「竹琴」的主要伴奏樂器。
同鼓：民間流傳的較大型的鼓類樂器。堂鼓之一種。廣泛流行於蘇南一帶。同鼓的鼓身呈桶形，中間略寬，鼓高約60厘米，多用椿木、色木、樺木或楊木製作，兩面蒙以牛皮，鼓面直徑約50厘米。鼓身中部裝有3個鼓環，用以穿系鼓帶或作懸掛之用。
演奏時，將同鼓懸空掛於木製三腳架上，以紅木或其他硬質木料製作的雙棰敲擊。用於民間器樂合奏、舞蹈、戲曲伴奏和喜慶節日里群眾性的鑼鼓隊。在鑼鼓隊行進時可系帶懸掛在身上演奏。奏法有單打、雙打、滾擊、悶擊等技巧。敲擊鼓心、鼓邊、鼓框，由鼓心逐漸向鼓邊去奏，或由鼓邊逐漸向鼓心敲擊，均可取得不同的音色變化。
在器樂合奏「十番鼓」、「十番鑼鼓」中，同鼓與板鼓由一人兼奏，擊鼓技巧尤為繁復，用輕重擊、輕重滾、連滾帶擊或多種奏法的交互組合使用，可以演奏出風格迥異的鼓段（或稱「鼓牌子」）。
花盆鼓：因鼓面大、鼓底小、狀如花盆而得名。由堂鼓演變而來，也稱「南堂鼓」。由於形狀似缸，還有「缸鼓」之名。現已廣泛用於京劇等各種地方戲劇和歌舞伴奏、器樂合奏及獨奏。
花盆鼓的鼓身高60厘米，鼓上面直徑57厘米，鼓的下皮比上皮小一倍，直徑為28.5厘米，鼓身周圍繪有民族風格的金色雲龍圖案，形象維肖，栩栩如生。並附用特製的鼓架。鼓身多用椿、楊或柳木製作，經車旋而成。鼓皮用水牛皮或旱牛皮，但上面鼓皮以用牛的脊背皮為好。演奏花盆鼓時，以木棰敲擊上面鼓皮而發音，音色低沉、雄厚，比堂鼓柔和，並可奏出不同的音調。
大堂鼓：鼓類樂器中形體較大者，多使用椿木、色木、樺木和楊木等製作鼓身，因鼓面較大，鼓皮多使用水牛皮。在鼓身上下蒙以兩塊面積相同的牛皮而成，平常置於木架上用兩個鼓捶演奏。大鼓發音低沉而雄厚，主要用於器樂合奏、舞蹈和戲曲伴奏，也是鑼鼓隊中的主要樂器。
古代，大鼓多用於報時、祭祀、儀仗或軍事。作為報時的大鼓又稱「戒晨鼓」，常放置在城池的鼓樓之上。北京鼓樓上的大鼓制於清代，是專門作為公共報時用的。鼓面直徑達1.5米，曾有「鼓王」之稱。每到夜間報更時分，鍾鼓樓上鍾鼓齊鳴，低沉的鼓聲傳播全城。直到1915年鍾表普遍使用後，它才成為供人們觀賞的文物。在北京天壇，也藏有一面清代製造的大鼓，面徑1.5米，高約2米，是過去皇帝祭天時才使用的。
大鼓由兩根較粗的木棰敲擊發音，鼓的中心發音較低而深厚，越向邊緣聲音則越高而堅實。由於從中心到邊緣各圈的音色不同，演奏時可利用這些變化來豐富它的表現力。演奏方法有單擊、雙擊、頓擊、悶擊、壓擊、搖擊和滾奏等。大鼓鼓面較大，音量能從很弱到很強，力度變化很大。對情緒和氣氛的渲染能起很大的作用。音響能與樂隊融合，可加強樂隊的低音。它還可以獨奏或作為效果樂器使用，模仿雷聲、炮聲。
書鼓：鼓身呈扁圓形，兩面蒙皮，鼓面直徑22厘米，鼓身高8.5厘米，發音較堂鼓低，但很響亮，專用於北方說唱音樂「大鼓書」等各種鼓書伴奏，也適用於各地的曲藝演唱和鼓書伴奏。用單箭演奏，書鼓置於竹製鼓架的編繩上，架高90厘米左右，說唱演員左手執書板或梨花片，右手執鼓箭擊鼓表
點鼓：又稱「懷鼓」。16世紀初就已流行於蘇南地區。呈扁圓形，鼓框用色木等硬質木材製作，中間微高，邊緣漸低，鼓腔直徑約18厘米，兩面蒙以牛皮，用密排鼓釘綳緊。鼓棰用紅木或竹製成，稱為簽子。
演奏時，奏者將鼓的一邊直立在右膝上，鼓的一面朝前，右手腕部壓住鼓的上方邊緣，使之固定，同時用右手的拇指、食指、中指和無名指執鼓棰敲擊。左手持板擊節。用於「十番鼓」器樂合奏或崑曲清唱伴奏，一般是每拍敲一下，起掌握節奏作用。
戰鼓：外形與大鼓相似，僅鼓身較低矮，故又有「扁鼓」之稱。發音比堂鼓低，但很響亮。過去曾用於宗教音樂，在1723年建立的北京雍和宮里，藏有一面直徑1米左右，鼓身僅高20厘米的扁鼓。如今主要用於民間器樂合奏、舞蹈、燈會、雜技團和鑼鼓隊。
板鼓：常與拍板由一人兼奏而得名，並有「單皮」（一面蒙皮）和「班鼓」（過去戲班專用）之稱，是我國戲曲樂隊中的指揮樂器。早在唐代（618～907）就已用於「清樂」中，那時稱為「節鼓」。
板鼓構造獨特，音色清脆。隨著明、清戲曲藝術的發展。便世代相衍，流傳至今，廣泛用於崑曲、京劇、評劇、越劇、漢劇、豫劇、河北梆子、山東梆子、陝西梆子、山東柳子等地方戲曲伴奏和器樂合奏，也可以獨奏（如蘇南吹打中的快板鼓）。它在伴奏或合奏中，常常居於指揮和領奏地位。在京劇音樂中，凡人物出場、角色演唱、劇情變化，除用各種打擊姿勢及各種擊音進行指揮外，還與拍板一起為唱腔打節奏，給鑼鼓演奏增加花點，以及烘托舞台氣氛和人物形象。
板鼓是形體矮小的單面鼓，鼓身用色木、樺木、槐木、桑木、櫸木或柚木等硬質木料製作，由5塊較厚木板拼合而成，鼓身直徑25厘米，但絕大部分是木質板面，中間振動發音的鼓面僅有5～10厘米，鼓膛呈八字形，鼓邊高9.5厘米。鼓皮用牛皮，張緊於整個板面直到底邊為止。蒙皮的鼓膛部分又叫「鼓光」，是敲擊發音部位。板鼓發音的高低，取決於鼓膛的大小和蒙皮的松緊。為保持鼓皮的張力，所釘鼓釘較多，並在底部箍以鐵圈。
板鼓因適用的劇種不同，而在規格上有大鼓膛、中鼓膛和小鼓膛之分。小膛板鼓，中間的鼓膛直徑僅有5厘米，鼓中間高11.5厘米，鼓下口直徑23.5厘米，發音高亢脆亮，主要用於京劇和其他地方戲曲伴奏以及器樂合奏，適用范圍較廣。大膛板鼓，中間的鼓膛直徑10厘米，鼓中間高11厘米，鼓下口直徑24.5厘米，發音寬亮淳厚，適於南方的十番鼓使用，可獨奏出快鼓段。中膛板鼓，中間的鼓膛直徑8厘米，鼓中間高11.2厘米，鼓下口直徑24厘米，發音介於大、小膛板鼓之間，多用於越劇、陝北和山西的地方戲曲伴奏，並在器樂合奏中使用。
演奏板鼓時，將鼓吊於木架上，使用兩根藤或竹製的鼓箭敲擊，不僅鼓心、鼓邊發音高低有別，而且因使用了點箭（用鼓箭點擊鼓面）或滿箭（用鼓箭平擊鼓面），發出的音響也不同。
排鼓：我國鼓類樂器中的新品種，解放後，我國樂器工人和音樂工作者，總結國內外鼓類樂器技術經驗，根據民間常用的中型堂鼓和腰鼓改革而成，造形美觀，音色豐富多變，具有民族風格，已成為民族樂隊中的重要樂器，廣泛用於器樂合奏、地方戲曲和歌舞伴奏。在一些歌舞廳經常看到的」架子鼓「也就是排鼓。
排鼓一般由5個大小不同、發音高低有別的鼓組成一套。每個鼓的兩面外徑相同而內徑不一，可發出兩個音高不同的音，共可發出10個不同的音。鼓的兩面都裝有調音設備，調音的幅度一般可達四度或五度，並可根據實際需要進行定音。鼓身固定在一個特製的鼓架上，鼓架上端為U型的叉架，中間為套管製成的立柱，下端為三角架。立柱可上下伸縮，以使鼓身隨著演奏者的需要升降，鼓身裝在叉架上，便於翻轉進行音高選擇。演奏時，排鼓多擺成一字形、八字形、半圓形或弧形。鼓面可傾斜15～45度，可供立擊、坐擊、側擊或斜擊，可以進行拍擊、輪擊和交叉擊等。
排鼓發音激烈、跳盪，中、低音寬厚雄偉，高音堅實有力，既保持了堂鼓的風格，又具有圓潤、抒情的特點。由於具有不同音高、音色及輕重的變化，所以最適於大型民族樂隊使用及鼓樂獨奏，是一種色彩性的樂器。除可集群使用外，還可根據不同的需要，選擇其音色和性能，單獨抽出來用於地方戲曲和器樂合奏。它善於表現熱烈歡騰的情緒，有豐合多彩的音響效果。
琴鼓：一種能夠演奏旋律的漁鼓。它是成都民族竹管樂器業余研製組製成在四川民間曲藝「竹琴」的伴奏樂器啟發下研製成功的，由16根長短不同的毛竹筒（或塑料簡）構成，每根竹筒上蒙以牛皮或羊皮，通過竹製固皮圈緊固在竹筒的上口。竹筒分兩排置於木質琴架上。演奏時，奏者雙手各執一支竹製琴箭擊奏，發出由（D～f1）16個音，音色柔潤、清晰而明亮，既可用於器樂合奏或伴奏，也可用來單獨演奏樂曲。

❸ 戲劇舞台上鼓師敲的鼓是什麼鼓起什麼作用

戲曲的鼓師敲的鼓叫單皮鼓。一般的鼓都是兩面蒙皮的，而戲曲鼓師敲的鼓是單面回蒙皮，另一面是答敞開的，所以叫單皮鼓。蒙皮的那一面只有中間很小的一個開孔，叫鼓眼，其他地方是木頭，敲上去聲音發悶，只有敲在鼓眼上，才會發出清脆的「篤」聲。
至於它起到什麼作用，需要有另外一種打擊樂器配合才行，那就是檀板，兩塊用檀木做的板，跟單皮鼓合在一起叫鼓板，由鼓師一人操作。所以，鼓師也叫鼓板師傅。鼓板在戲曲樂隊中起指揮的作用。無論是管弦樂器還是打擊樂器，都要聽鼓板的聲音或鼓師的手勢來演奏。
鼓一般奏在弱拍上。由於擊鼓要擊在鼓眼上才會發出清脆的聲音，所以，在戲曲音樂中，弱拍也被叫做「眼」。強拍由檀板來演奏，所以強拍叫「板」。戲曲里的「板眼」名稱就是這么來的。

❹ 什麼的象鼓

象腳鼓是因鼓身似象腳而得名，廣泛。象腳鼓還受到傣族人民以及克木人的喜愛版，是各族權歌舞中不可缺少的樂器。

象腳鼓外形似一隻精美的高腳酒杯，它是用一整段木材（或幾塊木料拼粘）製作，通體中空，上端是杯形共



象腳鼓

之」。這里說的「三、五長鼓」正是指的象腳鼓，其長度有三尺至五尺的意思。可見在明代以前，傣族就已經有了象腳鼓。

❺ 架子鼓各個鼓名稱圖解

如圖所示：

架子鼓由低音大鼓、踩鑔、軍鼓、嗵鼓、鑔片所組成。

1、低音大鼓

用右腳自然平放在踏板上，敲擊時腳腕和腳掌鬆弛自然，腳隨踏板上下運動，腳掌不要抬得過高適當踮起腳尖，除連續演奏重音外，腳跟不要離開踏板。

2、踩鑔

用左腳，預備演奏時提起左腳跟，開始演奏時腳跟下、腳掌上，腳掌下、腳跟上，腳跟、腳掌的運動必須自然跟隨踏不板，不可抬得過高或動作緩慢。

3、小鼓

一般左右手都可以直接用扣腕式（手心向下）進行演奏。

4、手鑔

用右手，在踩鑔上採用直扣式敲擊各種節奏

5、吊鑔

用右手，是代替手鑔演奏各種節奏，採用直腕式或直扣式，一般有槌頭敲鑔面，在演奏重音渲染強烈氣氛時，用槌桿敲擊鑔的邊沿處。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩釵(HH)大中立釵(CC)。

(5)巴西象啤酒桶般的鼓稱什麼鼓擴展閱讀

架子鼓是爵士樂隊中十分重要的一種無音高打擊樂器，它通常由一個腳踏的低音大鼓（又稱「底鼓」）、一個軍鼓、二個以上嗵嗵鼓、一個或兩個吊鑔、一個節奏鑔和一個帶踏板的踩鑔等部分組成.。

當然有時因演奏需要會增設一些如牛鈴、木魚、沙錘、三角鐵、吊鍾，不管增設多少器件，都是由一人演奏。鼓手用鼓槌擊打各部件使其發聲。爵士樂中常用的鼓槌有木製的鼓棒，由鋼絲製成的鼓刷，由一捆細木條捆成的束棒。

架子鼓形成於20世紀40年代，它包含著各種不同類型、不同音色的手擊樂器和腳擊樂器。手擊樂器有小鼓、嗵鼓、吊釵等，腳擊樂器有大鼓、踩鑔。

在此基礎上，根據演奏的需要、可隨時增減附加打擊樂器。在樂隊中鼓手掌握著樂曲的速度和節奏等重要環節，尤其是在爵士樂中，鼓手特別需要與其他樂手保持良好的合作狀態。

❻ 國內的演唱會一般除了架子鼓外還有一套手鼓，這個手鼓全名是什麼鼓

不管是架子鼓或者你說的手鼓組，都是由大量的打擊樂器集合而成的回。只不過架子鼓的配置比答較固定，所以被統稱為架子鼓。

手鼓組一般比較全的話，會有以下幾個
1.康加手鼓（落地打手鼓，一般兩個）
2.邦戈手鼓（有支架的小手鼓，兩個，音比康加高）
3.牛鈴和木魚組（各種音階的牛鈴和木魚）
4.搖鈴、三角鐵等小打擊樂器。

❼ 鼓是什麼樣子

鼓是一種打擊樂器，在堅固的且一般為圓桶形的鼓身的一面或雙面蒙上一塊拉緊的專膜。鼓可以用手或屬鼓杵敲擊出聲。鼓在非洲的傳統音樂以及在現代音樂中是一種比較重要的樂器，有的樂隊完全由以鼓為主的打擊樂器組成。除了作為樂器外鼓在古代許多文明中還用來傳播信息。

❽ 鼓的種類和稱謂有幾多種

鼓的種類

一、腰鼓 羯鼓 狼漲 漁鼓
二、同鼓 花盆鼓 >>
三、大堂鼓 >>
四、書鼓 點鼓 戰鼓 >>
五、板鼓 >>
六、排鼓 琴鼓 >>
羯鼓：原流行於西域地區，南北朝時傳入中原，大約於公元四世紀時開始流行。唐時成為主要演奏樂器，演奏時一般橫放在木座上，用兩根鼓杖敲擊，速度可以很快。是當時龜茲樂隊的特性樂器之一。唐玄宗擅擊羯鼓，練習時敲壞的羯鼓就有四大櫃。
腰鼓：相傳由羯鼓演變而來，公元四世紀開始流行，唐代腰鼓因演奏中的作用不同，稱為「正鼓」或「和鼓」。明代以來，「鳳陽花鼓」、「花鼓燈」和淮北「花鼓戲」中多用到腰鼓，並逐漸演變為現在的形式。

腰鼓形似圓筒，兩端略細，中間稍粗，兩端蒙皮，鼓身有兩支鐵環，用帶子懸掛在腰間，兩手各執一木槌敲打，腰鼓無固定音高，音響清亮，既可用作伴舞樂器，也可作為舞蹈道具，表現歡快熱鬧的情景，是腰鼓隊的主要樂器。

狼漲：又名「狼鼓」。流行於福建地區。狼漲源於古代細腰鼓類樂器，形制與朝鮮族長鼓、壯族蜂鼓相似。鼓身木製，全長約70厘米左右，中部細小，兩端粗大而中空，兩面蒙牛皮，鼓面直徑30厘米左右，鼓皮裝於金屬圓環上，由繩索穿系綳緊。用木棰敲擊或用手拍擊發音，用於福建地區「籠吹」、「福州十番」等器樂合奏和 閩劇伴奏。

漁鼓：漁鼓又稱「竹琴」或「道筒」，南宋時已有這種樂器。現代使用的漁鼓，是在長65～100厘米、直徑13厘米左右的竹筒上，一端蒙以豬皮或羊皮而成，演奏時，左手堅抱漁鼓，右手拍擊，是民間曲藝「道情」、「漁鼓」和「竹琴」的主要伴奏樂器。

同鼓：民間流傳的較大型的鼓類樂器。堂鼓之一種。廣泛流行於蘇南一帶。同鼓的鼓身呈桶形，中間略寬，鼓高約6O厘米，多用椿木、色木、樺木或楊木製作，兩面蒙以牛皮，鼓面直徑約50厘米。鼓身中部裝有3個鼓環，用以穿系鼓帶或作懸掛之用。
演奏時，將同鼓懸空掛於木製三腳架上，以紅木或其他硬質木料製作的雙棰敲擊。用於民間器樂合奏、舞蹈、戲曲伴奏和喜慶節日里群眾性的鑼鼓隊。在鑼鼓隊行進時可系帶懸掛在身上演奏。奏法有單打、雙打、滾擊、悶擊等技巧。敲擊鼓心、鼓邊、鼓框，由鼓心逐漸向鼓邊去奏，或由鼓邊逐漸向鼓心敲擊，均可取得不同的音色變化。

在器樂合奏「十番鼓」、「十番鑼鼓」中，同鼓與板鼓由一人兼奏，擊鼓技巧尤為繁復，用輕重擊、輕重滾、連滾帶擊或多種奏法的交互組合使用，可以演奏出風格迥異的鼓段（或稱「鼓牌子」）。

花盆鼓：因鼓面大、鼓底小、狀如花盆而得名。由堂鼓演變而來，也稱「南堂鼓」。由於形狀似缸，還有「缸鼓」之名。現已廣泛用於京劇等各種地方戲劇和歌舞伴奏、器樂合奏及獨奏。

花盆鼓的鼓身高60厘米，鼓上面直徑57厘米，鼓的下皮比上皮小一倍，直徑為28.5厘米，鼓身周圍繪有民族風格的金色雲龍圖案，形象維肖，栩栩如生。並附用特製的鼓架。鼓身多用椿、楊或柳木製作，經車旋而成。鼓皮用水牛皮或旱牛皮，但上面鼓皮以用牛的脊背皮為好。演奏花盆鼓時，以木棰敲擊上面鼓皮而發音，音色低沉、雄厚，比堂鼓柔和，並可奏出不同的音調。

大堂鼓：鼓類樂器中形體較大者，多使用椿木、色木、樺木和楊木等製作鼓身，因鼓面較大，鼓皮多使用水牛皮。在鼓身上下蒙以兩塊面積相同的牛皮而成，平常置於木架上用兩個鼓捶演奏。大鼓發音低沉而雄厚，主要用於器樂合奏、舞蹈和戲曲伴奏，也是鑼鼓隊中的主要樂器。
古代，大鼓多用於報時、祭祀、儀仗或軍事。作為報時的大鼓又稱「戒晨鼓」，常放置在城池的鼓樓之上。北京鼓樓上的大鼓制於清代，是專門作為公共報時用的。鼓面直徑達1.5米，曾有「鼓王」之稱。每到夜間報更時分，鍾鼓樓上鍾鼓齊鳴，低沉的鼓聲傳播全城。直到1915年鍾表普遍使用後，它才成為供人們觀賞的文物。在北京天壇，也藏有一面清代製造的大鼓，面徑1.5米，高約2米，是過去皇帝祭天時才使用的。

大鼓由兩根較粗的木棰敲擊發音，鼓的中心發音較低而深厚，越向邊緣聲音則越高而堅實。由於從中心到邊緣各圈的音色不同，演奏時可利用這些變化來豐富它的表現力。演奏方法有單擊、雙擊、頓擊、悶擊、壓擊、搖擊和滾奏等。大鼓鼓面較大，音量能從很弱到很強，力度變化很大。對情緒和氣氛的渲染能起很大的作用。音響能與樂隊融合，可加強樂隊的低音。它還可以獨奏或作為效果樂器使用，模仿雷聲、炮聲。

書鼓：鼓身呈扁圓形，兩面蒙皮，鼓面直徑22厘米，鼓身高8.5厘米，發音較堂鼓低，但很響亮，專用於北方說唱音樂「大鼓書」等各種鼓書伴奏，也適用於各地的曲藝演唱和鼓書伴奏。用單箭演奏，書鼓置於竹製鼓架的編繩上，架高90厘米左右，說唱演員左手執書板或梨花片，右手執鼓箭擊鼓表

點鼓：又稱「懷鼓」。16世紀初就已流行於蘇南地區。呈扁圓形，鼓框用色木等硬質木材製作，中間微高，邊緣漸低，鼓腔直徑約18厘米，兩面蒙以牛皮，用密排鼓釘綳緊。鼓棰用紅木或竹製成，稱為簽子。

演奏時，奏者將鼓的一邊直立在右膝上，鼓的一面朝前，右手腕部壓住鼓的上方邊緣，使之固定，同時用右手的拇指、食指、中指和無名指執鼓棰敲擊。左手持板擊節。用於「十番鼓」器樂合奏或崑曲清唱伴奏，一般是每拍敲一下，起掌握節奏作用。

戰鼓：外形與大鼓相似，僅鼓身較低矮，故又有「扁鼓」之稱。發音比堂鼓低，但很響亮。過去曾用於宗教音樂，在1723年建立的北京雍和宮里，藏有一面直徑1米左右，鼓身僅高20厘米的扁鼓。如今主要用於民間器樂合奏、舞蹈、燈會、雜技團和鑼鼓隊。

板鼓：常與拍板由一人兼奏而得名，並有「單皮」（一面蒙皮）和「班鼓」（過去戲班專用）之稱，是我國戲曲樂隊中的指揮樂器。早在唐代（618～907）就已用於「清樂」中，那時稱為「節鼓」。
板鼓構造獨特，音色清脆。隨著明、清戲曲藝術的發展。便世代相衍，流傳至今，廣泛用於崑曲、京劇、評劇、越劇、漢劇、豫劇、河北梆子、山東梆子、陝西梆子、山東柳子等地方戲曲伴奏和器樂合奏，也可以獨奏（如蘇南吹打中的快板鼓）。它在伴奏或合奏中，常常居於指揮和領奏地位。在京劇音樂中，凡人物出場、角色演唱、劇情變化，除用各種打擊姿勢及各種擊音進行指揮外，還與拍板一起為唱腔打節奏，給鑼鼓演奏增加花點，以及烘托舞台氣氛和人物形象。
板鼓是形體矮小的單面鼓，鼓身用色木、樺木、槐木、桑木、櫸木或柚木等硬質木料製作，由5塊較厚木板拼合而成，鼓身直徑25厘米，但絕大部分是木質板面，中間振動發音的鼓面僅有5～10厘米，鼓膛呈八字形，鼓邊高9.5厘米。鼓皮用牛皮，張緊於整個板面直到底邊為止。蒙皮的鼓膛部分又叫「鼓光」，是敲擊發音部位。板鼓發音的高低，取決於鼓膛的大小和蒙皮的松緊。為保持鼓皮的張力，所釘鼓釘較多，並在底部箍以鐵圈。

板鼓因適用的劇種不同，而在規格上有大鼓膛、中鼓膛和小鼓膛之分。小膛板鼓，中間的鼓膛直徑僅有5厘米，鼓中間高11.5厘米，鼓下口直徑23.5厘米，發音高亢脆亮，主要用於京劇和其他地方戲曲伴奏以及器樂合奏，適用范圍較廣。大膛板鼓，中間的鼓膛直徑10厘米，鼓中間高11厘米，鼓下口直徑24.5厘米，發音寬亮淳厚，適於南方的十番鼓使用，可獨奏出快鼓段。中膛板鼓，中間的鼓膛直徑8厘米，鼓中間高11.2厘米，鼓下口直徑24厘米，發音介於大、小膛板鼓之間，多用於越劇、陝北和山西的地方戲曲伴奏，並在器樂合奏中使用。

演奏板鼓時，將鼓吊於木架上，使用兩根藤或竹製的鼓箭敲擊，不僅鼓心、鼓邊發音高低有別，而且因使用了點箭（用鼓箭點擊鼓面）或滿箭（用鼓箭平擊鼓面），發出的音響也不同。

排鼓：我國鼓類樂器中的新品種，解放後，我國樂器工人和音樂工作者，總結國內外鼓類樂器技術經驗，根據民間常用的中型堂鼓和腰鼓改革而成，造形美觀，音色豐富多變，具有民族風格，已成為民族樂隊中的重要樂器，廣泛用於器樂合奏、地方戲曲和歌舞伴奏。在一些歌舞廳經常看到的」架子鼓「也就是排鼓。
排鼓一般由5個大小不同、發音高低有別的鼓組成一套。每個鼓的兩面外徑相同而內徑不一，可發出兩個音高不同的音，共可發出10個不同的音。鼓的兩面都裝有調音設備，調音的幅度一般可達四度或五度，並可根據實際需要進行定音。鼓身固定在一個特製的鼓架上，鼓架上端為U型的叉架，中間為套管製成的立柱，下端為三角架。立柱可上下伸縮，以使鼓身隨著演奏者的需要升降，鼓身裝在叉架上，便於翻轉進行音高選擇。演奏時，排鼓多擺成一字形、八字形、半圓形或弧形。鼓面可傾斜15～45度，可供立擊、坐擊、側擊或斜擊，可以進行拍擊、輪擊和交叉擊等。

排鼓發音激烈、跳盪，中、低音寬厚雄偉，高音堅實有力，既保持了堂鼓的風格，又具有圓潤、抒情的特點。由於具有不同音高、音色及輕重的變化，所以最適於大型民族樂隊使用及鼓樂獨奏，是一種色彩性的樂器。除可集群使用外，還可根據不同的需要，選擇其音色和性能，單獨抽出來用於地方戲曲和器樂合奏。它善於表現熱烈歡騰的情緒，有豐合多彩的音響效果。

琴鼓：一種能夠演奏旋律的漁鼓。它是成都民族竹管樂器業余研製組製成在四川民間曲藝「竹琴」的伴奏樂器啟發下研製成功的，由16根長短不同的毛竹筒（或塑料簡）構成，每根竹筒上蒙以牛皮或羊皮，通過竹製固皮圈緊固在竹筒的上口。竹筒分兩排置於木質琴架上。演奏時，奏者雙手各執一支竹製琴箭擊奏，發出由（D～f1）16個音，音色柔潤、清晰而明亮，既可用於器樂合奏或伴奏，也可用來單獨演奏樂曲。

❾ 不同地方的鼓（鼓名和地方）

1. 鳳陽花鼓，又稱雙條鼓、打花鼓、花鼓小鑼，是安徽地區一種集曲藝和歌舞為一體的漢族民間表演藝術，流行於明清時期，最初表現形式為姑嫂二人，一人擊鼓，一人擊鑼，口唱小調，鼓鑼間敲。「音節凄婉，令人神醉」（《揚州畫舫錄》），內容多是「狀家室流離之苦」（《清稗類鈔》）。

2. 安塞腰鼓，表演可由幾人或上千人一同進行，磅礴的氣勢，精湛的表現力令人陶醉，被稱為「天下第一鼓」。1996年，安塞縣被國家文化部命名為「中國腰鼓之鄉」。 國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，安塞腰鼓經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2009年10月1日那天安塞腰鼓參加了國慶六十周年天安門廣場的群眾遊行演出。安塞腰鼓是安塞三絕之一。

3. 齊天聖鼓，藝人模仿孫悟空的擊鼓姿態和鼓點節奏，節目極富鼓舞性、趣味性、幽默性。是靈寶市陽平鎮蘇南村傳統的民間藝術形式，堪稱中原一絕。06年被評為省級「非物質文化遺產」。

4. 韓城行鼓，俗稱「挎鼓子」，在韓城傳布極廣。是陝西省渭南市所屬縣級市韓城的一種漢族音樂舞蹈。歷史上，幾乎大一點的村莊都有自己的鑼鼓隊，不論逢年過節，還是求神祈雨，總能聽到激昂的鑼鼓聲。

5. 長鼓：朝鮮族長鼓，又稱杖鼓、兩杖鼓。流行於吉林省延邊朝鮮族自治州及其他朝鮮族聚居地區。
   朝鮮族鼓為兩面鼓，其兩端音高不同，女性長鼓舞風格優雅，男性長鼓舞活潑瀟灑。打擊樂器之一。一般由兩端綳緊皮面的空心圓筒構成,以一根或一對木槌敲擊時發出深沉的咚咚聲。近百餘年來，杖鼓在中國中原逐漸銷聲匿跡，而在朝鮮族人民中廣為流傳，遂改名為長鼓。

6. 威風鑼鼓，是流行在霍州、洪洞、汾西、臨汾一帶的民間廣場藝術，是一種民間打擊樂器的合奏形式，由於它擊奏多姿，威武雄壯，所以俗稱為「威風鑼鼓」。每逢過年過節，喜慶豐收，集會遊行，便會出現在民間。威風鑼鼓是古老的民間藝術形式。據傳，這種鑼鼓演奏形式開始於堯、舜時代，距今已有4000多年的歷史。

7. 絳州大鼓，又稱絳州鼓樂，泛指山西省新絳縣漢族民間流行的鑼鼓樂和吹打樂。絳州是山西鑼鼓音樂的一方寶地。花慶鼓、汾南車鼓、穿相鑼鼓，皆在此誕生。新絳縣有三大區域：汾北片、汾南片、河槽片，汾北片以穿箱鑼鼓、汾南片以車鼓、河槽片以花敲鼓著稱。

8. 東北大鼓是流行於中國東北地區（黑，吉，遼）的漢族曲藝鼓書暨鼓曲形式，為國家級非物質文化遺產之一。在民間傳播的歷史悠久，並一度盛行於沈陽，而沈陽於清末曾設奉天府，故曾有"奉天大鼓"之稱。
   

9. 法鼓是天津民間的一種音樂舞蹈藝術，以老會或聖會的表演形式出現。2008年6月，國務院批准了文化部確定的第二批國家級非物質文化遺產名錄，以掛甲寺慶音法鼓、楊家莊永音法鼓、劉園祥音法鼓為代表的津門法鼓名列其中。法鼓是天津漢族民間流傳很久的一種娛樂活動。法鼓一詞源自佛教，是指法堂上做法事時專用的鼓。法鼓起源於僧、道作法時演奏的音樂，後傳入民間，鼓牌子都是群眾自己創造的，富有地方色彩。

10. 象腳鼓，是傣族的重要民間樂器，因鼓身似象腳而得名，廣泛用於歌舞和傣戲伴奏。象腳鼓還受到景頗、佤、傈傈、拉祜、布朗、阿昌和德昂等族人民以及克木人的喜愛，是各族歌舞中不可缺少的樂器。算雲南？

11. 木鼓，佤語稱「克羅克」，是佤族樂器和報警器具，更是佤族的象徵，是佤族人民崇拜的神聖之物。他們認為，木鼓是「通神之器」、「通天之鼓」，「生命靠水，興旺靠木鼓」。因此，平時不能亂動，只有祭祀報警和節日喜慶等重大集體活動時才能敲打。木鼓，是佤、高山、苗、侗等族敲擊體鳴樂器。歷史久遠，形制古樸、發音低沉，應用廣泛 。流行於雲南、貴州、台灣等地。

12. 太陽鼓舞即大鼓舞。每年的2月6日—8日「特懋克」節,是基諾族最盛大的節日,在這一天，村裡最高長老卓巴率領村民們面對著大鼓祭神靈和祖先,然後圍繞大鼓翩翩起舞,基諾語稱「司吐國」,譯為大鼓舞。大鼓的四周鑲嵌著形似太陽光芒的木楔,所以大鼓被稱作「太陽鼓」。

13. 銅鼓是我國西南少數民族特有的一種打擊樂器,多在節日或某些隆重的場合使用。銅鼓體如圓墩,平面曲腰,中空無底,兩旁有耳,花紋奇異。銅鼓也是西南少數民族最具有代表性的文化遺物.自從漢代伏波馬援將軍征戰駱越獲得駱越銅鼓以後,西南地區屢有銅鼓出土,文獻對銅鼓的記載也不絕

14. 八合鼓，湘西苗族武術鼓的開山之作，「八合鼓」作為湘西苗族武術鼓的開山之鼓，伴著剛柔相濟的音律跳盪，鼓手們於勾拉手、推拉掌、弓馬步、騰轉身中身走龍蛇，盡展苗族人民敢愛敢恨、熱情奔放之態。

15. 手鼓，維吾爾族、烏孜別克族混合擊膜鳴樂器。流行於新疆地區。

16. 扁鼓，是蒙古、藏、朝鮮、滿、納西、彝、苗、漢等族棰擊膜鳴樂器。蒙古語稱恆格勒格，藏語稱額阿、額窮、當木窮，朝鮮族、滿族稱架鼓，苗語稱嗯鐸，漢族稱跨鼓，鼓身扁圓形。流行於內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江、西藏、青海、甘肅、雲南、廣西和中國北方等省區。

17. 人皮鼓，藏族人信仰佛教，藏密中一種特殊法器---人皮手鼓，這類法器只有少數活佛、法師才可擁有，用於密宗的修煉、驅魔治病等慈悲用途。

18. 天水旋鼓是原流行於武山縣灘歌、龍泉鄉一帶的漢族民間舞蹈，俗稱「羊皮鼓」、「點高山」。旋鼓是舞蹈中的主要道具，其以鐵圈為箍，鼓面為精製的羊皮做成，外形如一面大葵扇，扇面直徑一般在30厘米左右，厚度僅1毫米。鼓面上繪有花紋圖案，下置一柄，柄端綴以鐵環或小銅鑔，用藤條做的鼓鞭敲擊鼓面時，震動鐵環與小銅鑔頻頻作響。旋鼓表演少則十幾人，多則上百人或上千人，以男性青壯年為主。表演時，舞者左手持鼓，右手握鼓鞭，或敲鼓心，或敲鼓邊，邊敲邊舞，鼓點變化多端，舞蹈動作粗獷，技巧復雜，旋轉自如，隊形縱橫穿插自如，形如風，聲如雷，充分顯示出天水兒女剛健豪邁、樂觀向上的精神風貌。

19. 嘭嘭鼓又稱「牡丹花調」，屬蓮花落的一個分支，是一種獨具風韻的曲藝形式。主要流行於福建閩東的福鼎、霞浦、寧德、壽寧等縣。

20. 廣東獅鼓是單面鼓，內含鼓膽八個，這是它最大的特色。材質以較硬的牛皮為鼓面。 廣東獅鼓的打法種類及變化，要較其它獅種的鼓法來得多，基本上配合基本舞獅的動作，也可略分為幾個基本鼓法：三拜獅鼓、高獅鼓、低獅鼓、三拋獅鼓。 獅子舞什麼動作，就打什麼鼓音；相對的，獅子聽到什麼樣的鼓音，就舞什麼動作；獅與鼓之間必須配合的天衣無縫。
    

21. 河南盤鼓是河南地區的一種民俗表演劇目，它是河南傳統民間文化活動的重要組成部分，在全國也享有很高的聲譽。開封盤鼓，又名大鼓，武陟盤鼓是豫北盤鼓的縮影
    

22. 八角鼓，又名「八旗鼓」，因伴奏樂器八角鼓而得名。最初八角鼓是滿清軍營中的「軍歌」，盛行於滿清貴族中，後漸漸形成一種說唱藝術形式。八角鼓在山東流傳之久遠。已知山東濟南、濟寧、聊城、萊陽、膠州、淄博、青州、臨沂等地，均有流傳，通稱山東八角鼓。

23. 水鼓舞是一種在德昂族與苗族中流傳的，以祭祀祖先、祈求風調雨順、村寨平安的水、鼓、舞相結合的群眾舞蹈，但德昂族與苗族的跳法有些不同。

24. 湖北大鼓是一種流行於孝感、黃岡和武漢一帶的說唱藝術，原名「鼓書」，又稱「打鼓說書」、「打鼓京腔」等。1950年定名湖北大鼓後，在湖北省內廣泛流傳。

25. 羊皮鼓是青海民間老師傅或法師做道場或跳biangbiang時使用的一種擊打器具，用鼓跳擊打發出響亮的聲音，音似biangbiang的聲音，因而把法師在村廟中作的道場稱之為「biangbiang會」。

26. 廣西漁鼓，鼓曲類道情分類曲種。又名桂林漁鼓。是廣西代表性民間說唱藝術形式之一。由道情演變而來。受湖南漁鼓影響頗深。形成具有濃郁地方特色的說唱藝術是在本世紀50年代初，以藝人王仁和自編自唱的現代曲目《王老頭子學文化》為代表作。
    

❿ 一部電影中一個黑人因為租房子認識白人教授,然後教白人教授打鼓,這個鼓跟桶一樣問下這個鼓叫什麼啊

哈，你看的是《不速之客》吧，那叫非洲鼓。

非洲鼓---Djembe 起源於西非部落，屬於土著民族的傳統樂器。通常是掛在脖子上邊走邊打，而並非放在地上敲打。最特別的是，這樂器一定要用手敲打，一手調整音調的高低，另一手敲出節奏。
非洲鼓演主要特色在於其音樂屬性可以廣泛被運用在特殊節慶場合，例如 Yagba Odienne即是音樂會、婚禮、節日慶典等之必備曲，而 Yankadi 乃是一首洋溢熱情的迎賓旋律。聆聽富饒節奏變化之非洲音樂，你會體驗到神秘而特殊的民族風格！
鼓是黑非洲普遍流行的樂器，又被稱為非洲傳統音樂之魂。
鼓的功能和用途在非洲是多種多樣的，除了用於音樂外，有時還是民族、部落或宗教的象徵，或用來傳遞各種信息，即所謂「會說話的鼓」。非洲鼓具有自己的民族特色，無論是制鼓的材料、形狀和演奏技巧都是獨特的。
一般說來，在非洲存在幾十種基本鼓型和數百種鼓的變形。鼓，大如水缸或小如茶杯。鼓身的形狀既有陀螺形、圓錐形、台柱形、正方形的，還有各種飛禽走獸形的，甚至還有人形的。有的鼓身上還畫上各種幾何圖形，雕刻花草、人獸，突出了黑人文化的特色。鼓皮也是多種多樣的，除常用的牛皮、羚羊皮外，還採用豹皮、斑馬皮、蜥蜴皮、鱷魚皮，甚至還有大象的耳朵。在非洲鼓上還常常增加一些裝置，以獲得某些特殊的效果，如在鼓腔內裝一些珠子或乾的植物種子，或將金屬片、貝殼，色彩斑爛的串珠裝在鼓邊上，當鼓手擊鼓時，就會發出叮叮當當的聲音。持鼓的方式也很多樣，把鼓置放在兩腿中間很常見，有時也把鼓夾在腋下，或掛在頸上，挎在肩上。擊鼓的手法也很多，人們在鼓的各種部位用拳頭、手掌拍打，甚至還有用腳後跟擊鼓，從而奏出不同的音響和效果。也有用鼓錘敲擊的，過去曾經用象牙、人骨做過鼓錘。還有一種用小棍子磨擦噴有某種粉末的鼓皮而發聲的磨擦鼓。在奈及利亞有一種夾在腋下演奏的小鼓，隨著手臂對鼓身皮條的壓力大小，鼓的音高可以隨時變化。
鼓的演奏方式有獨奏、重奏和合奏。獨奏和重奏鼓的節奏復雜多變，抑揚頓挫、鏗鏘有力。集體擊鼓或一個人同時擊多隻鼓時，鼓聲氣勢磅礴，有如萬馬奔騰，雄壯激越。在非洲人的生活中，舞蹈是不可缺少的，而舞蹈又離不開鼓。在東非的斯瓦希里語中，「鼓」和「舞」是同一個字。在多哥的歌舞活動中，何時奏樂，何時起舞，以至於節奏的快慢、旋律的進行都要聽從大鼓的指揮。茅利塔尼亞的的女鼓手則是邊舞邊擊鼓，她們時而用手指輕彈鼓皮，如行雲流水，時而猛烈敲擊，如江河奔騰。她們一面擊鼓，一面用雙手輪流拍打臂、腿，作出各種姿態，非常動人。又如在蒲隆地，10名男舞蹈演員頭頂大鼓，邊敲邊上場，圍成半圓形，然後演員們各自取下大鼓，放在面前。在圓圈中再放上另一面大鼓，由演員們輪流上前擊奏。他們時而凌空跳躍，時而旋轉舞蹈，並且伴以歌唱，強烈的節奏、密集的鼓點、熱烈狂歡的場面，十分精彩。 鼓在非洲常常還作為國家、民族的象徵。如在烏干達的國徵中就有一面鼓，它表明了一種古老的傳統。因為烏干達在成為共和國前，為四個王國，每個王國的王室都有一套大小不同的鼓，各有不同的名稱和音色。這種鼓只有王室的婚喪嫁娶、新王登基、對外宣戰時的隆重場合才能使用。對屬於不同權力等級的人來說，鼓的數字是有規定的，在原布干達王國，巨大的儀式性的鼓，國王有93個，各級酋長依此遞減，在換鼓皮時還要用人或動物作犧牲。這種鼓是當作神物來尊崇的。
非洲鼓還常用來傳遞信息和語言，鼓手用不同的力度、敲擊鼓面的不同部位，能發出各種不同的音響，加上急緩有別的節奏，形成各種各樣的鼓點，作為一種信號語言，來傳送各種信息。在清晨、傍晚比較安靜的時刻，鼓聲可以傳到15公里以外，鼓手們一個接一個地重復著鼓聲，這樣可以用驚人的速度准確地傳「話」--一百英里以外的的地點可以在兩小時內達到。過去，當奴隸販子捕捉黑人時，非洲人就通過鼓語通知人們迅速逃離，使奴隸販子一無所獲。鼓語還常常用來號召人民參加公益勞動、抵禦敵人來犯、報告火警等。
非洲人還常用鼓勵來表達不便用語言表達的事物，如迦納的阿肯人，丈夫習慣在舞會上用鼓語贊美自己的妻子，鼓語還可用來宣布一個人的出生、死亡和婚姻。
在非洲的許多地方，每隔一段時間就要舉行一次評選鼓手的集會。在迦納舉行的「賽鼓會」上，鼓手們分為兩組擂鼓對陣。先用明快、熱烈的鼓聲頌揚酋長的美德、功績，然後用徐緩、清新的鼓點敘述遠古的神話、傳說，接著又用急驟的鼓點宣布族內的新聞趣事。鼓聲中復雜多變的節奏表達出人們各種不同的感情，時而使人悲憤填膺，時而引人開懷大笑，人們屏息凝神，就怕漏聽一個鼓點。「賽鼓會」的高潮是「斗鼓」。先由一組鼓手提出問題，另一組必須用鼓點回答並提出反問，否則就算輸。觀眾們則圍在鼓手旁幫助出謀劃策，參戰助威，想方設法擊敗對方。
總之，非洲音樂中最突出、最主要的因素是節奏，鼓正是非洲音樂節奏的基礎及表達音樂語言的一種最重要樂器，鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他樂器無法比擬的。
在非洲的各種鼓中，最常用的是一種被稱為達姆達姆的中等尺寸的鼓，它一般被置於雙腿中間用手敲打，演奏常常帶有很強的即興性。近年來，非洲鼓也已進入了專業音樂創作領域。非洲辛巴威的作曲家多米沙尼·馬拉里在1990年創作的「諾茲波媽媽」就是用非洲鼓與弦樂四重奏一起演奏的新作品，由世界著名的科諾斯四重奏組演出，效果很好。